Der ultimative Leitfaden für Bass-Setups
Bist du bereit, dein Bass-Setup in die eigenen Hände zu nehmen? Gene Imbody und Evan Gluck führen Sie durch diesen umfassenden Leitfaden zu den 5 wesentlichen Schritten zum Aufbau Ihres Basses zu Hause, um Ihnen optimale Spielbarkeit und optimalen Ton zu bieten.
Video-Transkription
Gene Imbody: Heute werden wir uns mit einigen Tipps und Tricks befassen, wie du deinen Bass zum Spielen bringen kannst. Egal, ob Sie Anfänger oder erfahrener Profi sind, das Verständnis dafür, wie Sie Ihr eigenes Bass-Setup durchführen, hilft Ihnen, als Spieler Ihren eigenen Bass zu wählen, um zu Ihrem einzigartigen Spielstil zu passen. Aber bevor wir in die nitzig-grittige Welt kommen, freue ich mich sehr, meinen Freund Luthier, Evan Gluck, von New York Guitar Repair begrüßen zu dürfen.
Evan Gluck: Schön, mit StewMac hier zu sein. Ich liebe diesen Ort, liebe alle Menschen hier und freue mich, mitzumachen und zu teilen, was ich weiß.
Gene: Also Evan, ich habe meine eigene Routine für ein Bass-Setup. Ich habe an vielen Bassses gearbeitet und selbst ein paar gemacht, aber ich bin kein Spieler, also bin ich wirklich daran interessiert, zu sehen, wie meine Routine im Vergleich zu Ihrer abschneidet, und dann können wir hoffentlich am Ende beweisen, dass dies etwas ist, das jeder zu Hause tun kann.
Evan: Okay, es kocht wirklich auf fünf grundlegende Dinge herunter, ist die Halseinstellung, dann die Brückeneinstellung, dann die Mutterneinstellung, dann die Intonation an der Brücke und dann die Aufnahmehöhe und die elektronische Einstellung.
Gene: Also, ist die Bestellung wichtig?
Evan: Absolut. Bestellung ist unerlässlich, denn wenn ich eine Sache in der falschen Reihenfolge anpasse, wird alles andere weggeworfen. Also das erste, was ich wirklich anpassen möchte, ist der Hals.
1. Einstellung des Halses
Gene: Wenn Sie es nicht wissen, kann ein Hals nach oben gebogen werden oder wir nennen ihn Erleichterung, das ist eine Schleife, die mit dem Ziehen der Fäden kommt, diese Richtung [Gene bewegt seine Hand vom Kopfteil nach oben zum Körper des Basses]. Es kann tot gerade oder hinten gebogen sein, das heißt, es biegt sich vom Zug der Fäden weg. Persönlich strebe ich nach einem abgestorbenen geraden Hals, wenn ich anfange, mich einzurichten. Wie sieht es mit Ihnen aus?
Evan: Ja, das tue ich auch im Grunde genommen, ist es, dass ich gerade mit ihm angefangen habe, und dann, wenn ich das Setup-Verfahren durchführe, wenn ich ein wenig brumme, werde ich auch etwas Erleichterung in den Hals geben.
Gene: Also viele verschiedene Arten von Sorgensumme, aber im Kern ist die Sorgensumme im Wesentlichen die oszillierende Bewegung der Schnur, die mit einer Sorge in Kontakt kommt, die man nicht will, während sie sich bewegt, oder?
Evan: Absolut Metall auf Metall. Ich meine, außer einem Klopfinstrument kann ich mir keinen anderen Fall vorstellen, in dem das musikalisch klingen wird.
Gene: Und es kann von verschiedenen Orten kommen?
Evan: Absolut.
Gene: Und die Halsanpassung kontrolliert etwas davon, oder?
Evan: Auf jeden Fall, ja.
Gene: Okay, schauen wir uns diesen Jaguar-Bass an. Evan, wie erkennst du, ob der Hals gerade ist?
Evan: Ich mache eigentlich alles aus Sicht. Also, was ich tue, ist, dass ich den Bass abnehme und Ihnen gleich das Wichtigste sage. Tun Sie dies nicht, heben Sie es nicht am Kopfteil ab.
Gene: Warum nicht?
Evan: Denn die Schwerkraft. Momentan nehme ich mehrere tausend Erleichterungen in den Hals, indem ich ihn am Kopfteil halte, weil sein eigenes Gewicht den Hals nach unten zieht.
Gene: Richtig.
Evan: Ich werde also die Spielposition auf diese Weise simulieren, indem ich sie einfach von der Mitte des Halses aus halte. Das ist also, das Gewicht am Kopfteil zu reduzieren. Ich verwende die Schnur als gerade Kante auf beiden Seiten des Halses.
Ich schaue diesen Hals nach unten, ich schaue auf die Schnur und die Schnur ist perfekt gerade. Dann schaue ich mir die Kante des Bretboards an und was auf einem fretteten Instrument ordentlich ist, sind die Bretts, die das Board tatsächlich segmentieren, also visuell, ich kann es sehen, und ich vergleiche die Kante des Bretboards mit der Schnur, die gerade ist. Was ich sehe, ist eine beträchtliche Schleife im Hals, also eine nach oben gerichtete Schleife. Manchmal ist das, was ich beschreibe, schwer zu sehen. Es ist also gut, ein Lineal zu haben, nur etwas zu haben, das man auf den Hals legen und zeigen kann, was los ist.
Gene: Ja, ja, holen wir uns einen Gerades.
Evan: Also ja, ja, super.
Gene: Lasst uns das hinlegen, den bösen Jungen werfen. Ich weiß nicht, ob man sehen kann, was ich sehe, aber man könnte dort buchstäblich fast hingehen. So gebogen ist dieser Hals.
Und nur zur Bestätigung, ich werde das in der Spielposition überprüfen, denn wie Sie gesagt haben, beeinflusst die Schwerkraft diese Messungen wirklich. Oh, wow. Diese Lücke zeigt uns, dass wir eine große Schleife haben.
Okay, wenn Sie kein Lineal haben und bis Sie die Erfahrung haben, es wie Evan sehen zu können, haben wir eine dritte Wahl, die uns ziemlich leicht in den Ballpark bringt. Sie können die Zeichenfolge am ersten Freet festhalten. Ich halte es gerne auf einem Bass. Also, jeder Hals wirklich. Ich versuche normalerweise, den Übergangspunkt zu finden, an dem all diese Unterstützung des Körpers abfällt.
Evan: Rechts, genau dort, wo die Stange unwirksam wird.
Gene: Genau.
Evan: Ja.
Gene: Irgendwo im 12. bis 14., 16. Haargummibereich, je nach Gerät, halte ich es mit dem Daumen, halte es am ersten Haargummi, mit dem Mittelfinger hier, und dann dehne ich mich und bewege die Schnur. Wenn wir also einen geraden Hals hätten, würde ich diese Bewegung hier nicht sehen, es würde keine solche Lücke in diesem fünften bis siebten Ärgerbereich geben. Wir müssen diesen Hals strecken. Wir müssen die Stange festziehen, bis dieser Spalt abklingt.
Evan: Also Gene, das ist der Teil, der meine Kunden wirklich frustriert, ist Einstellungen der Stange. Das Wichtigste ist, das richtige Werkzeug zu verwenden, da diese so leicht entfernt werden können, wenn Sie das falsche Werkzeug verwenden, oder Sie haben einfach eine unwirksame Einstellung. Wenn du ein Anfänger bist und das noch nicht viel getan hast, solltest du vielleicht die Schnur lockern. Normalerweise nicht, wenn ich das Gefühl habe, dass der Strangpressstab leicht verstellbar ist und ich nichts erzwingen werde.
Also, was ich machen werde, ist, es wieder so in der Mitte des Halses aufzuheben, nicht am Kopfteil, weil ich wirklich sehen möchte, was passiert. Dies ist ein 3/16" -Stangenschlüssel. Ich möchte sicherstellen, dass ich eng ansitze, und das erste, was ich tun werde, ist, es ein wenig zu lockern.
Gene: Warum ist das so?
Evan: Denn was ist, wenn es so eng wie möglich ist? Ja, und ein kleines bisschen wird es loslassen. Also gebe ich es einfach ein wenig und es lockert sich ziemlich.
Gene: Ihr geht also zuerst gegen den Uhrzeigersinn.
Evan: Ich gehe genau gegen den Uhrzeigersinn. Ich werde jetzt damit beginnen, dies zu verschärfen. Also gebe ich es ein wenig fester und dann nehme ich den Bass und schaue, wo ich bin.
Gene: Wie viel, wie weit sind Sie gegangen?
Evan: Mit der Schleife, die in diesem Hals war, ging ich gerade etwa drei Viertel. Ich spüre jetzt Widerstand. Sicherlich nichts wo ich mir Sorgen machen würde. Werfen wir einen Blick darauf. Wir werden so viel gerader. Genau diese kleine Anpassung hat mir eine Rückenschleife gegeben, und die Art und Weise, wie ich das zeigen werde, ist, dass ich hier spielen werde. Hören Sie diesen Beitrag?
Gene: Ja.
Evan: Ja, was das bedeutet, ist, dass mein Hals ein wenig nach hinten gebogen ist, also
Gene: Nicht zu weit.
Evan: Genau, wie ich es oft tue. Also werde ich das einfach nur ein Haar lockern und sehen, wo wir sind.
Eine Sache, über die man nachdenken sollte, sind Strangstangen und Relief, dass der Bass auf zwei der drei Arten funktionieren kann. Es kann also mit geradem Hals funktionieren, wenn man es leicht genug spielt. Ich habe eine sehr leichte Berührung, also spiele ich mit einem abgestorbenen geraden Hals, aber ich arbeite für viele Menschen und einige von ihnen brauchen viel Erleichterung. Der Hals kann mit einer Menge Erleichterung spielen, macht keinen Spaß, man kann es spielen. Wenn der Hals nach hinten gebogen ist, ist er nicht funktionell, weil man buchstäblich nicht die Noten bekommt, die hier hängen, oder sie kommen einfach so verzerrt heraus, dass es zu diesem Zeitpunkt kein wirklich musikalisches Instrument ist. Fantastisch, also denke ich, das hat es geschafft. Möchten Sie fortfahren und die Arbeit überprüfen?
Gene: Ja, sehen wir uns an, wie du es gemacht hast, Mann. Alle diese Bewegung ist weg. Das sieht toll aus, Mann. Ja, genau hier würde ich es einstellen. Das ist gerade. Ja, Sie müssen sich nicht um diesen Teil kümmern, oder? Das Wichtigste ist, was Sie gesagt haben, wir wollen keine Rückenschleife.
Evan: Genau.
Gene: Und die eine Sache, die wir zu unseren Gunsten mit dem Bass arbeiten, ist, dass wir das wahrscheinlich irgendwann etwas lockern und ein wenig Erleichterung einleiten werden. Wir erklären das, aber okay, das ist großartig. Der Hals ist gerade, das bereitet uns auf den nächsten Schritt vor. Was tun Sie als Nächstes?
Evan: Passen Sie die Brückensättel an.
Gene: Okay, machen wir es.
2. Einstellung der Brücke
Es ist an der Zeit, unsere Brücke anzupassen. Wenn ihr es nicht wusstet, ist dies unsere Brücke und innerhalb unserer Brücke sind unsere Sättel und die Sättel sind einstellbar, sowohl für die Länge an unserer Intonation, die wir später erreichen werden, als auch für die Höhe, um unseren Radius einzustellen. Wenn du es nicht wusstest, hat die Tafel eine Krümmung, wir werden versuchen, das anzupassen, und sie wird verwendet, um unsere Aktion anzupassen, und durch Aktion beziehe ich mich auf den Abstand zwischen dem oberen Ende der Kette und dem unteren Ende der Schnur. Die allgemeine Spielbarkeit, die wir oft nur unsere Handlung nennen. Evan.
Evan: Ihr habt es bekommen. Siehst du diesen kleinen Typ hier drüben? Das ist die Mutter, 99 % der Fälle ist die Mutter nicht richtig. Es wird also entweder zu hoch oder zu niedrig sein. Wenn ich also die Aktion an der Brücke setze, möchte ich die Mutter vollständig aus der Gleichung herausholen. Ich werde also ein Capo verwenden, nur um mit dem ersten Fret zu Capo.
Gene: Zur Eliminierung, okay.
Evan: Genau. Also, was ich dann damit zu tun habe, ist einfach nur Ärger statt Nusshöhe und Ärger. Jetzt ist das andere, was ich nicht genug betonen kann, ABT nennen wir es, immer tun, denn ich bin Capo bei der ersten Sorge, ich spiele F, B flach und G scharf oben, und los geht's.
Nehmen wir also an, ich ziehe und senke die Zeichenfolgen. Im Wesentlichen ändert sich die Spannung an den Strängen. Wenn ich also auf der E-Zeichenfolge spiele und die Aktion auf der E-Zeichenfolge absenke, fällt das auf eine E-Flach, vielleicht ein D, und das macht es viel flopper, also gibt mir das eine falsche Lektüre darüber, was die Aktion ist.
Was ist also der Radius? Radius ist die Krümmung des Bretboards. Es ist sehr selten, ein Musikinstrument zu haben, bei dem das Brett komplett flach ist. Normalerweise ist eine Form der Krümmung vorhanden. Ich möchte die Zeichenfolgen also der Krümmung der Bretboards zuordnen, aber ich weiß, dass diese beiden Zeichenfolgen höher sein müssen als diese beiden Zeichenfolgen, da das der Scheitelpunkt des Radius sein wird.
Ich möchte also das D und die A-Zeichenfolge überprüfen, um zu sehen, wie niedrig ich sie bekommen kann, bevor ich hier rausfreunde. Ich werde für mich die Problemstellen am Bass spielen. Also werde ich hier spielen und sehen, was ich bekommen habe. Ich bekomme dort etwas Aufsehen. Also ich weiß, dass das in der A-Zeichenfolge wahrscheinlich etwas höher gehen muss, oder? Lasst mich also weitermachen und das anpassen. Also wende ich mich.
[Evan zieht die Sattelhöhenschraube für die A-Schnur an]
Gene: Nach oben geht es im Uhrzeigersinn.
Evan: Im Uhrzeigersinn, okay.
Gene: Und ihr macht es gleichmäßig auf beiden Seiten?
Evan: Gleichmäßig auf beiden Seiten, ja. Und was war meine erste Regel? ABT, sei immer abgestimmt, weil mein Pitch gerade nach oben gegangen ist, steigere die Aufmerksamkeit auf die Strings, was es weniger summend machen würde, aber ich möchte spüren, wie der tatsächliche Pitch aussehen wird. Das ist ziemlich verdammt gut. Jetzt ist die Begeisterung weg. Jetzt werde ich tun, weil ich wenig Action mag, werde ich es ein wenig senken, nur um zu sehen, womit ich mich bewegen kann.
Gene: Ja, man weiß erst, wo man sein kann, wenn man zu weit geht.
Evan: Genau. Also probieren Sie es aus. ABT, immer abstimmen. Das klingt für mich toll, es fühlt sich ziemlich verdammt gut an. Also gehe ich zur D-Zeichenfolge. Wenn Sie an diesen Radius denken, ist die D-Zeichenkette im Wesentlichen die gleiche Höhe wie die A-Zeichenkette. Wenn man es sich jetzt anschaut, ist es etwas höher, und tu es immer. Das fühlt sich gut an.
Und da ich weiß, dass... Erinnern Sie sich, als ich die A-Zeichenfolge ein zweites Mal angepasst habe, um sie zu senken, um zu sehen, wo ich hinkommen könnte?
Gene: Mm-hmm.
Evan: Ich bin gut damit, weil ich weiß, wo die A-Zeichenkette sein muss. Was mir an diesem mittleren Abschnitt als Erstes nützlich ist, setzt einen Punkt, der etwas für mich festhält. Mit anderen Worten, weil ich damit immer wieder Bananen machen und alles auf einmal auf alle Arten anpassen könnte, aber wenn ich weiß, dass das der höchste Punkt ist, den ich sein muss, dann alles andere, wenn ich alles andere sage, diese beiden Stränge, müssen sie einfach niedriger sein.
Gene: Ihr verweist auf, okay.
Evan: Genau, und dann kann ich mit den Höhen der E- und G-Strings experimentieren, nur um zu sehen, was sich angenehm anfühlt und was den Radius betrifft, gut aussieht.
Gene: Okay.
Evan: Jetzt gehe ich mit der G-Zeichenfolge und schaue, wo das ist. Also mache ich G Stringy Zeug und das fühlt sich für mich einfach viel zu hoch an, wenn ich von dieser D String komme. Die D-Zeichenkette fühlt sich toll an, aber dann musste ich fast die Schritte hochspringen.
Gene: Hochspringen.
Evan: ... um das zu erreichen. Ich weiß, dass wir das senken werden.
Gene: Und es gibt keine speziellen Schlösser oder etwas Seltsames, das ist eine Hipshot-Brücke, glaube ich?
Evan: Nein, das ist interessant. Ich wollte erwähnen, dass Gene, ein Schloss auf dieser Brücke vorhanden ist und Sie den Strangabstand auf dieser Brücke tatsächlich anpassen können. Da ist ein kleiner Inbusschlüssel, den dieser Typ wahrscheinlich einstellt, und wenn ich das lockern würde, könnte ich den Sattel innerhalb dieses Kanals hin und her bewegen. Eigentlich werde ich etwas anpassen. Können Sie mir sagen, was falsch ist?
Gene: Sie haben hier mehr Platz als hier?
Evan: Genau. Ich hätte es beschrieben, da die A-Zeichenkette etwas zu nah an der D-Zeichenkette ist, nur ein kleines bisschen. Also werde ich das anpassen und sehen, wie das aussieht.
Gene: Okay, ja, so dass nur eine kleine Einstellung das Messingteil nimmt, das eigentliche Sattelteil-
Evan: Genau, wo es steckt.
Gene: ... Schlitze stecken und verschieben.
Evan: Da gehen wir. Gehen wir zurück zu dieser G-Zeichenfolge. G-String fühlt sich großartig an. Ich schaue es mir an und es liegt sicherlich im Radius. Ich könnte es sogar nur ein Haar hochkrempeln. Wenn wir wirklich ordentlich sein wollen, wenn Sie daran denken, dass wir so einen Radius machen [Evan macht einen Bogen mit seiner Hand], also technisch gesehen und wenn wir wirklich hübsch aussehen wollen, muss diese Seite dieser Zeichenfolge winzig sein, etwas niedriger als diese Seite dieser Zeichenfolge, weil wir hier einen Bogen erstellen. Man könnte es also flach, gerade tot haben und dann einfach schwungvoll nach oben und dann wieder nach unten, oder man könnte es ein wenig nach oben neigen.
Gene: Neigen Sie das Ganze, ja.
Evan: Genau. Sie müssen auch darüber nachdenken, wo sich die Geldpunkte auf einem Bass befinden, wenn Sie die Aktion überprüfen? Mit anderen Worten hier oben.
Gene: Richtig, ich wollte Sie fragen. Wenn ihr diese letzten beiden Ärgernisse in eurer E-Streichung belebt, aber es spielt hier großartig, werdet ihr das alles anheben, um das zu beseitigen?
Evan: Ja, die Leute zahlen, dass du hier nicht mitspielst. Niemand zahlt Ihnen, um diese Notizen hier auf einem Bass zu spielen.
Gene: Geldscheine sind da.
Evan: Geldscheine. Also denke ich hier nach, was höre ich?
Gene: Ja, okay, also prüft jetzt die E-Zeichenfolge.
Evan: Es ist eigentlich nicht schrecklich. Ich werde es ein wenig anheben, aber wir sehen ziemlich verdammt gut aus. Fantastisch. Spielen Sie Bass?
Gene: Das tue ich nicht.
Evan: Cool, spielt das. Du wirst nie wissen, dass ich nicht weiß, was ich tue.
Gene: Also, deshalb wollte ich das wirklich mit euch machen, weil ihr Bassspieler seid. Also mache ich alles durch Messung. Ich bin neugierig, ob der Bereich, in dem ich normalerweise messe, in den Bereich fällt, in dem man ihn als Spieler einstellt.
Evan: Genau, ja.
Gene: ... um eine festzulegen, also.
Evan: Verstehe mich nicht falsch, ich verwende keine Messungen. Ich nutze Messungen eigentlich als Machbarkeitsnachweis. Mit anderen Worten, nachdem ich etwas eingerichtet habe, messe ich es manchmal nur, um zu sehen, wo es sich befindet.
Gene: Also lassen Sie uns dann etwas messen und sehen, wo Sie gelandet sind. Ich empfehle Ihnen, auf einem Bass oder einer Gitarre Action zu überprüfen, Lehre zum Messen der Saitenlage. Verwenden Sie jemals eines davon?
Evan: Ja, ich habe es magnetisiert und es sind Clips unten an meinem Tischbein, damit ich es einfach herausziehen kann und es da ist.
Gene: Ich habe eine auf meine Schraubstock viel.
Evan: Ja, genau, ja.
Gene: Ja, das ist großartig. Du kannst leicht sehen, was deine Aktion ist, indem du sie einfach oben auf deine Ärger schiebst und du kannst sehen, wo die Zeichenfolgenmarkierungen auftreffen und was dir sagt, wo du dich gerade befindest. Auf der Rückseite befinden sich Metrik-, Dezimal- und Bruchwertumrechnungen. Wir nennen es unser Swiss Army Lineal, es ist ein super praktisches Tool.
Da ich alt wie du bin, habe ich angefangen, dieses Zeug zu messen, bevor wir es hatten, also verwende ich immer noch eine Sechs-Zoll-Regel. Also nehme ich diese Messung bei der 14. Ärger, das ist mein Absetzpunkt, an dem ich all diese Unterstützung über dem Körper verliere. Bei unserer niedrigen E-Zeichenkette sehe ich 3/32s und bei der hohen G-Zeichenkette sehe ich 2/32s oder einen 16. Zoll. Das ist ziemlich verrückt in der Nähe, wo ich meine Action auf einen Bass lege. Ich neige dazu, etwas höher zu gehen und zeige euch meine Technik, weil es etwas anders ist.
Was ich tue, ist, die Aktion meiner äußeren Zeichenfolgen zuerst festzulegen. Einen guten Ausgangspunkt auf einem Bass finde ich 4/32" auf dem tiefen E, das ist ein Achtel Zoll. Und dann stelle ich das G auf 3/32", und dann spiele ich diese beiden Strings. Er sollte in dieser Höhe sauber spielen. Also senke ich normalerweise von hier aus den Sattel, um zu sehen, womit ich wegkomme, genau wie Evan es mit seinen Mittelsträngen getan hat. Wenn ich ein wenig Summe bekomme, kann ich natürlich den Sattel etwas mehr anheben, aber wenn sich diese Summe auf den ersten bis etwa siebten Ärger konzentriert, brauche ich wahrscheinlich ein wenig Erleichterung.
Sobald ich den tiefsten Punkt gefunden habe, an dem meine äußeren Stränge sauber spielen, komme ich mit meinen Radiusmessern ins Spiel. Dies sind unsere Unterstring-Radiusmessgeräte, die in verschiedenen Größen erhältlich sind, um dem Radius Ihres Bretboards zu entsprechen, und wir haben diese extrabreiten Messgeräte für Bassses. Ich halte das Radiusmessgerät an den beiden äußeren Strängen, die ich gerade hier eingestellt habe, und überprüfe die Höhe der beiden mittleren Stränge im Vergleich. Wenn sie zu hoch sind, senke ich sie, bis sie den oberen Teil des Radius küssen, wenn sie zu niedrig sind, muss ich sie anheben. Es hilft auch, wenn ich die Zeichenfolge verschiebe, um sie zu sehen, und ich denke, Sie haben das ein paar Mal getan, weil es bei neuneinhalb liegt. Also ich messe gerne, weil ich das nicht so gut augen kann wie du. Das liegt also bei neuneinhalb, hier würde ich eine niedrige Action setzen. Also etwa 3/32 Zoll und ein 16. Platz, das ist ein großartiger Ausgangspunkt für eine geringe Action. Für eine höhere Action, achte Zoll und 3/32". Und du zu Hause wirst wahrscheinlich deinen eigenen Bass einrichten, damit niemand weiß, wie du spielst. Sie müssen also herausfinden, was für Sie funktioniert.
Evan: Ja, die einzige richtige Antwort ist Ihre.
Gene: Richtig, genau.
Evan: Ja, das ist es.
Gene: Was sich für Sie richtig anfühlt, ist das Richtige. Wenn es gut läuft und nicht brummt, ist das Ihre richtige Handlung.
3. Die Mutter
Evan: Okay, also haben wir die Sattelhöhen angepasst und die Action und den Radius, wo wir wollen, auf der Brücke. Jetzt stellen wir die Mutter ein.
Gene: Richtig, also sprechen wir über die Höhe der Nuss über dem ersten Ärger. Wenn es zu tief im Slot ist, summen wir die erste Sorge.
Evan: Ja.
Gene: Wenn es zu hoch ist, ist es schwer zu spielen, aber es wird auch deine Intonation abwerfen.
Evan: Absolut, ja. Die Höhe der Nüsse ist absolut entscheidend, denn wenn du darüber nachdenkst, wo du auf einer Gitarre oder einem Bass spielst, spielst du oft in dieser ersten Position [Evan gestimmt auf den Abschnitt des Brettboards, der dem Kopfteil am nächsten liegt], also muss es zu A, spiele im Tune. Wenn ihr also zu hoch seid, wird es nicht im Einklang sein, aber es muss auch organisch spielen. Man muss es einfach greifen, fühlen und es muss sich fast so anfühlen, als wäre die Nuss nicht da.
Gene: Wir sprechen also konkret von der Tiefe der Zeichenfolge im Slot selbst.
Evan: Richtig. Okay, also nehmen wir das Capo ab und jetzt ist die Mutter wieder in der Gleichung. Jetzt möchte ich sehen, was die Mutter macht. Ich denke, Sie sind ein Haar hoch auf dem G, dem D, dem A und dem E.
Gene: Woher wissen Sie das? Machst du es einfach nur, wenn du dich fühlst?
Evan: Ich drücke buchstäblich nur hier und ich habe das Gefühl, dass es viel Widerstand gibt, während ich versuche, es zu drücken. Wenn ich von hier nach hier gehe, ist es für mich sehr einfach, hier oder so etwas zu hämmern. Aber wenn ich von hier nach hier gehe, habe ich viel Widerstand bekommen, während ich versuche, diese erste Sorge nach unten zu drücken. Jetzt möchte ich nicht zu tief gehen, weil ich dann ein offenes Strangsummen bekomme, aber ich möchte, dass es sich hier etwas organischer anfühlt, damit es sich fast so anfühlt, als ob ich so gehe. Ja.
Gene: Okay.
Evan: Wir werden also im Grunde alle diese Nutenschlitze etwas tiefer einlegen.
Gene: Das ist großartig. Für diejenigen von Ihnen, die das nicht Millionen Mal gemacht haben, und wenn ich kann,
Evan: Sicher.
Gene: ... Ich bin mir sicher, dass Sie das auch schon einmal gesehen haben. Es ist so, wie sich die Schnur anfühlt, wenn Sie von einem Freet zum nächsten freßen, das Gefühl, dass Sie auch auf der Mutter sind.
Evan: Genau.
Gene: Theoretisch sollte die Höhe, die du über dem ersten Ärger hast, nicht wirklich anders sein, als wenn du das Capo wieder auf die erste Sorge und man schaut auf die Höhe-
Evan: Genau.
Gene: ... über die zweite Sorge. Jetzt füge ich immer ein bisschen mehr hinzu.
Evan: Ganz.
Gene: Weil Sie dazu neigen, offene Stränge zu treffen und sie sich etwas mehr bewegen. Um also zu bestimmen, wo es sein muss, halten Sie die Schnur an der ersten Schlange oder lassen Sie Ihr Capo darauf und schauen Sie sich dann diese Höhe über der zweiten Schlange an. Sie können es sogar messen, wenn Sie möchten. Sie können Fühler-Messlehren oder eine Auswahl oder Ihr Setup-Messgerät. Für mich tue ich, was Evan tut, und ich tue das einfach so, weil es keine exakte Wissenschaft ist. Ich beobachte nur die Lücke über der zweiten Sorge und wenn ich meinen Finger loslasse oder ihr das Capo abnimmt, überprüfe ich die Lücke über der ersten Sorge. Ich möchte, dass sie ungefähr gleich sind, und was ich sehe, ist genau das, was Evan gesagt hat, diese Lücke ist viel größer, also ist die Mutter zu hoch, und sie ist ganz nach unten für jede dieser Fäden. Wir müssen diese Slots ablegen, um die Zeichenfolge zu senken und sie näher an das heranzubringen, was ich im zweiten Abschnitt gesehen habe.
Wir haben also hier einen Satz unserer Nussdateien , die mit den Maßen unserer Zeichenfolge übereinstimmen, und eine weitere kleinere hier, von der ich weiß, dass Sie sie gerne verwenden. Zeigen Sie uns, wie Sie es tun.
Evan: Okay. Ich weiß also nicht, ob Sie es bemerkt haben, aber wir haben die Zeichenfolgen auf diesem Gerät noch nicht geändert. Da ich also die Stränge lockere und die Stränge festziehe und sie aus den Nutenschlitzen ziehe, mache ich dies nur an den alten Strängen, damit ich alles einwählen kann, und dann werfen wir ganz am Ende die neuen Stränge darauf, bevor wir die Intonation und die Aufnahmehöhen machen.
Gene: Dasselbe mache ich.
Evan: Auf diesem Bass kann ich ihn einfach aus dem Streichbaum schieben und über ein Haar ziehen. Dann greife ich diesen Typ, das ist ein 50, 0,050"-Nutenschlitz. Um ein paar Mal zu wischen [Evan arbeitet die Nutschlitzdatei im ersten Nutschlitz hin und her, blast den Staub aus und spielt die Stränge ganz kurz ab]. Und ich werde noch ein bisschen mehr tun. Eines der Tools, das ich als Messinstrument verwende, wird seltsam klingen, aber ich verwende Schatten und Licht. Wenn dies also eingerastet ist und es dort sein soll, wo es sein soll [Evan zeigt auf das Brett], kann ich tatsächlich, ich habe ein Licht, das darauf strahlt, so dass ich unter die Schnur schauen kann und den Schatten der Schnur auf der Schlange sehen kann, und während ich ablege, kann ich den Abstand zwischen der Schnur und dem Schatten verringern. Das sagt mir also, wie viel ich abhebe. Und ich bin immer konservativ, da ich einreiche, weil ich nicht zu tief gehen möchte.
Gene: Absolut. Selbst ein Dateidurchziehen kann zu tief sein und dann müssen Sie eine ganz neue Mutter machen oder zumindest einige Bandhilfereparaturen durchführen, um das zu beheben.
Evan: Schenke ihm einen wirklich harten Treffer [Evan pflückt die Schnur], um ihm ein paar mehr zu geben.
Gene: Ihr merkt also, dass es steif ist und ihr es wirklich schwer schlagen könnt, bevor es zu summen beginnt. Das ist es, woran ihr geht.
[Evan legt den Nutschlitz weiter nach unten und blast die Späne weg]
Evan: Richtig. Also, dieser Slot fühlt sich großartig für mich an. Also kann ich es mit etwas Wildheit treffen und es nicht mit einem offenen Strangsummen. Und wenn ich mir Sorgen über die erste Sorge mache, die von offen zu erster Sorge geht, fühlt es sich an, als ob es von der ersten zu der zweiten Sorge geht, es fühlt sich nicht an, als würde ich über etwas springen. Es ist einfach ebenmäßig und glatt. Ich fühle mich also wohl, dass das gut sein wird, und dann gehe ich zur D-Zeichenkette über. Wir verwenden eine 0,065" für die D-Zeichenfolge.
[Evan beginnt mit dem Ablegen des D-Strangmutterschlitzes mit der Nutschlitzdatei]
Gene: Ich weiß also nicht, ob Sie das tun oder nicht, es sieht so aus, als würden Sie es tun, aber oft werde ich mich nicht darum kümmern, den Kopfstock zu kleben, wenn ich das tue, weil ich meine andere Hand an einem Punkt behalte, an dem ich ihn mit der Datei treffe, bevor ich den Kopfstock treffe.
Evan: Ja, ja, genau.
Gene: Ich kann sehen, dass Sie das Gleiche tun.
Evan: Ihr seht, wohin das geht, ja, genau.
Gene: Ja, das ist ein Trick, den ich vor Jahren angefangen habe, anstatt mir die Zeit zu nehmen, es zu kleben, ich stecke einfach meinen Finger hinein.
Evan: Ganz. Es gibt einige zerkratzte Kopfteile, die ich gerne getan hätte, als ich angefangen habe. Wir gehen noch ein wenig weiter. Perfekt.
Das Wichtigste also, was die Mutter neben der Erfassung der Höhe der Stränge und dem eigentlichen Abstand tut, ist, dass sie einen gewissen Druck darüber ausübt, um zu den Maschinenköpfen zu gelangen. Ich habe hier einen String-Baum, oder? Dadurch wird der Druck nach unten über den D- und G-String ausgeübt, oder? Ich habe kein Problem damit, wie wenig Wrap um das herum ist, denn solange es drinnen bleibt, habe ich diesen Abwärtsdruck bekommen.
Gene: Richtig.
Evan: Der niedrige E-String, der Tuning-Maschine befindet sich so nahe an der Mutter, dass sie, wenn sie um die Tuningmaschine herum eingerastet ist, bereits einen gewissen Abwärtsdruck hat. Eine Zeichenfolge, Problem. Es ist frei schwebend, es ist fast eine gerade Linie, die von hier zur Abstimmungsmaschine geht. Also schaue ich mir das so an, wie das mit den Originalsträngen gewickelt ist und das ist eindeutig nicht genug Wicklung für mich. Ich möchte, dass das so ist, um es anzupassen.
Gene: Die beiden mit dem String-Baum?
Evan: Genau, genau. Ich möchte Abwärtsdruck über die Mutter.
Gene: Ja, das ist ein wirklich wichtiger Punkt, und es ist sehr häufig, wenn man die Abwärtsspannung nicht richtig hält, bekommt man wirklich seltsame Geräusche, die aus dieser Mutter kommen.
Evan: Genau.
Gene: Aber zuerst stellst du die Höhe der Zeichenfolge ein.
Evan: Ja, wir verwenden hier eine 0,085".
[Evan beginnt mit dem Nutenschneiden der Mutter mit der Nutenschneiden-Datei]
Gene: Ja.
[Evan spielt die E-Zeichenkette]
Evan: Hört ihr diese Rassel?
Gene: Mm-hmm.
Evan: Okay, das ist nicht genug Abwärtsdruck über die Mutter. Hören Sie tatsächlich darauf. [Evan spielt die E-Zeichenfolge ab] Sehen Sie, wie sie sich ändert?
Gene: Jep.
Evan: Wir werden es also noch einmal durchziehen, nur weil es benötigt wird [Evan verwendet die Nut-Slotting-Datei, um den Schlitz für diese Zeichenfolge zu vertiefen]. Jetzt hoffe ich, dass das mit den neuen Strings korrigiert wird, aber ich habe einen kleinen Tipp. Ich habe an einem Bass gearbeitet, es ist ein Fender -Bass, ein Tele-Bass, weißt du das Original?
Gene: Sicher.
Evan: Wie von 1951 , der die ursprünglichen Zeichenfolgen darauf hatte.
Gene: Oh, wow.
Evan: Und der Kunde war so, dass man die Zeichenfolgen nicht ändern kann. Sie waren nicht super verwundet und das hatte ich. Das Geschehen hier ist also, dass es nicht ganz richtig sitzt. Was er tut, ist, dass er nicht genug Druck hat, um zu verhindern, dass er hin und her vibriert. Ich habe versucht, eine Nussdatei zu nehmen, die halb so groß wie der Durchmesser der Zeichenfolge ist, und einen kleinen Schlitz darin zu machen, in dem sich die Zeichenfolge registrieren konnte. Der untere Teil des kreisförmigen Teils der Schnur sitzt also in diesem kleinen Schlitz. Und was ich allgemein gefunden habe, ist, dass es funktioniert.
Gene: Also räumst du einfach den unteren Teil davon aus?
Evan: Ja, ich mache einen kleinen Schlitz mit einer 0,042"-Mutterschlitzdatei, um den unteren Teil des Strangs zu setzen, damit er sich nicht seitlich bewegt.
Gene: Das Geräusch bezeichne ich also nicht als Summe, sondern eher als Drohne.
Evan: Also eine Drohne, eine Rassel, für mich.
Gene: Richtig.
Evan: Ja.
Gene: Es ähnelt dem, wie ein Sitar das Geräusch macht.
Evan: Genau, weil es darauf spielt... Es ist eine Schnur, die in einer geraden Linie über eine flache Linie verläuft.
Gene: Richtig.
Evan: Also rollt es, anstatt nur zu vibrieren.
Gene: Richtig.
Evan: Und das gibt Ihnen das.
Gene: Und manchmal, wenn Sie die Rückseite der Mutter herausnehmen, hilft das.
Evan: Sicher.
Gene: Und dann Ihr kleiner Trick, das ist auch ein toller, das habe ich mir noch nie gedacht. Das kann auch helfen, aber wie Sie gesagt haben, ist die richtige Lösung, den richtigen Winkel zu bekommen.
Evan: Oh, total, genau.
Gene: Annäherung und dann-
Evan: Aber Bass aus 1951, Original-Strings, ich habe diese nicht einmal entstellt, wenn ich es vermeiden könnte.
Gene: Ja, ich kriege euch, ja.
Evan: Du willst nicht sagen, hier ist dein Bass mit einer brandneuen A-Zeichenkette. Fantastisch. Lassen Sie uns also die niedrige E-Zeichenfolge [Evan legt den E-Zeichenfolge-Steckplatz auf der Mutter ab] ausführen. Ich bin fast verkauft, wenn wir die neuen Strings anlegen, ziehe ich sie vielleicht noch einmal durch, aber das ist gut für den Moment.
Gene: Kühl. Lassen Sie mich Sie also fragen. Ich bin mir sicher, dass Sie nie zu tief einen Mutternschlitz geschnitten haben.
Evan: Nie.
Gene: Aber sagen wir einfach, Sie haben es getan. Sie haben auch eine Möglichkeit, das zu beheben, glaube ich?
Evan: Ändern Sie die Telefonnummer und rufen Sie die Website ab. Ja, eigentlich tue ich das.
Gene: Okay, ich habe nur den Bass dafür, schau dir die G-String an.
Evan: Fantastisch. Lassen Sie mich das sehen. Ja, Sie tun es, Gene, ja, Sie tun es. Ich meine, Sie können das einfach hören. Sie beginnen mit einer Notiz, dass Sie beim Schwingen hören, wie es auf die Ärger trifft, wenn es seine Schwingung macht.
Gene: Ein Sizzle.
Evan: Es ist ein Schnauzen und das ist nicht der Rest des Basses. Klingt dort gut, klingt dort gut, klingt dort gut, klingt dort gut. Der Nutschlitz ist also eindeutig zu niedrig, weil er auf die erste Fritte trifft, während er sich bewegt.
Gene: Warum geschieht das überhaupt?
Evan: Stellen Sie sich die Zeichenfolge wie ihre eigene kleine Minidatei vor. Es hat Verzahnungen, was die Wicklung ist, und das wird im Laufe der Zeit tatsächlich passieren, wenn die Fäden über die Mutter verlaufen, es wird sich tatsächlich ein wenig durchschlagen.
Gene: Ja, ihr drückt es in die Mutter.
Evan: Genau. Also werde ich mir nur ein paar dieser Sachen holen. Die „Nut Rescue Powder“-Reparaturpulver, ich glaube, es heißt.
Gene: Rettungspulver, ja.
Evan: Einige super glue, einige Aufbürsten des Beschleunigersund ich werde diese Zahnstocher Drop-fill. Zufällig habe ich eines dieser Zahnstocher genommen und so ein wenig rechtwinklig hineingeklopft, damit ich das Pulver tatsächlich hochheben und dann in den Schlitz legen kann.
Gene: Ja, richtig.
Evan: Zuerst verschiebe ich die Schnur aus dem Weg. Ich nehme ein bisschen von diesem Zeug, ziehe es an.
[Evan legt etwas Nussrettungspulver in den zu niedrigen Nutschlitz]
Gene: Versuchen Sie, den gesamten Slot zu füllen?
Evan: Nein, ich setze ein wenig darauf. Dann bürste ich alles ab, was aus dem Mutternschlitz gefallen ist. Dann nehme ich eigentlich die Zeichenfolge
Gene: Oh, ja.
Evan: ... und ich lege es hinein, denn das verfestigt es ganz nach unten. Das ist Kleber, starkes Zeug, also.
Gene: Laufende Sachen.
Evan: Genaue, laufende, sehr, sehr dünne Viskosität.
Gene: Wasser dünn, ja, auch ich.
Evan: Also, was ich eigentlich tue, ist, dass ich das Oberteil abschraube und ich habe eigentlich eine spezielle Flasche davon, die ich nur für Nussfüllungen verwende und ich nehme einen dieser kleinen Zahnstocher, tauche es ein und dann kann ich es fast an kleinen Stellen auftragen. Ich bin mir sicher, dass es nicht genug super glue gibt, der jemals ins Ziel kommt. Die Rückseite der Mutter, die Vorderseite der Mutter, ich mache nur kleine Durchgänge. Ich versuche nicht, alles auf einmal zu machen. Es sieht an dieser Stelle eher wie eine Aufschlämmung als wie ein Pulver aus. Also jetzt ist das ein Pinselbeschleuniger. Ich kann einfach ein wenig fallen lassen.
Gene: Es braucht nicht viel.
Evan: Und tut dem Finish nicht weh. Es ist mir egal, ob dieses Zeug über die gesamte Oberfläche läuft, weil es im Grunde nur abbrennt und Luft ablässt und verdunstet. Sehen wir uns nun an, wo wir sind, und das ist schon trocken, also ist das bereit. Also, da geht's.
[Evan spielt die Zeichenfolgen]
Gene: Okay.
Evan: Und jetzt werde ich es tun, ich denke, es ist nur ein Haar hoch, also kann ich das so einlegen, als ob es nicht passiert wäre. Es ist auch toll. Ich habe viele verschiedene Sachen verwendet und ich werde wirklich für diese Sachen verkauft.
Gene: Ja, schreien Sie nach Joe Glaser bei der Music City Bridge in Nashville für dieses Zeug. Es ist ein echter Retter.
Evan: Perfekt. Die restlichen Nutenschlitze brauchen Arbeit, aber derjenige, den wir gerade fixiert haben, ist großartig. Das ist das.
4. Intonation
Der Grund, warum ich diese Stränge auf diesem Bass belassen habe, ist, dass es so viele Manipulationen gab, was die Aktionseinstellung, die Einstellung der Mutter, das Ein- und Ausziehen und sowas angeht, dass ich das nicht mit dem neuen Satz von Strängen machen möchte, weil alles, was ich so mache, einen Einfluss auf die Langlebigkeit der Strings hat und möglicherweise die Strings beschädigt.
Also werde ich die Strings jetzt ablegen, bevor wir die Intonation machen, denn das wird wirklich mein Finale sein, mit Ausnahme der Einstellung der Aufnahmehöhe, der letzten Sache, die ich tue, was das Setup betrifft. Und obwohl ich den Luxus habe, die Strings abzunehmen, starre ich auf dieses schmutzige Fretboard und die Ärger und es hat mich Bananen getrieben. Also schneiden wir diese einfach ab, um es schnell zu machen.
Gene: Während Sie diese auch abheben, werde ich das auch oft tun, und ich habe das von Dan gelernt, dass ich jetzt auch die Intonation prüfe, um sicherzustellen, dass ich nicht zu weit zurückgehen muss.
Evan: Genau. Was ich sagen wollte, bevor ich die neuen Strings anziehe, ist, dass ich sie tatsächlich ein wenig zurückziehe.
Gene: Bewegt sie alle zurück, gut.
Evan: ... damit ich nur vorwärts dränge.
Gene: Wenn ihr es streichelt und dann merkt ihr, dass ihr scharf seid und ihr die Sättel auf einem brandneuen Satz von Strängen zurückbewegen müsst, legt ihr eine Delle direkt vor euch.
Evan: Genau. Vielen Dank.
Gene: Ja, wenn ihr euch bewegen müsst, möchtet ihr weitermachen, ja, okay.
Evan: Genau. Und nur ein kleiner Tipp für mich, wenn ich Stränge entferne, damit ich niemanden am Bass beschädige, halte ich meinen Finger hier, fange das Ballende und hebe es an. Ja, ich möchte nicht, dass es das Finish des Instruments direkt hinter der Brücke beeinflusst, also mache ich das immer. Also greifen Sie es und ziehen Sie es nach oben, greifen Sie den Ball hinein, ziehen Sie es nach oben.
Also schaue ich mir dieses Brett an und es ist ekelhaft. Das ist ColorTone Naptha, Sie möchten es einfach auf ein Papiertuch legen. Ich reibe es über das Brett. Es ist ein Entfetter und wirkt als ein wenig Reiniger. Beeinflusst die Oberflächen in keiner Weise, entfernt leichte Verschmutzungen. Ich gehe auch die Hardware damit durch. Das sieht also ziemlich gut aus und ich werde dieses Zeug verwenden, es heißt Miracle Polishing Cloth. Es ist ein mit Kokosnuss imprägniertes Tuch. Ich werde nur einen Streifen verwenden.
Gene: Ja, das reinigt und poliert gleichzeitig die Frackingbretter und pflegt sie.
Evan: Sehen Sie, wie glänzend das wird?
Gene: Ja, es ist gut.
Evan: Das ist es wirklich. Ich werde ein kleines Papierhandtuch bekommen, reibt das ab. Sehen Sie, wie viel glänzender das ist?
Gene: Ja, es wird ziemlich schnell leuchten.
Evan: Ja, das sieht schön aus. Und jetzt werde ich meine Lieblingssachen bekommen.
Gene: Oh ja, das ist unser Fretboard-Finishing-Öl, das ist gut.
Evan: Und ich kann so gehen und das ganze Fretboard mit einem Strich machen [Evan gießt etwas Finishing-Öl auf das Werkstatttuch und wischt das Fretboard ab]. Dann lasse ich es dort nicht trocknen, ich wische es einfach so schnell wie möglich ab. Auf geht's, so. Und das ist wirklich, wirklich hübsch. Ja, das sieht toll aus.
Gene: Es funktioniert super.
Evan: Wenn du jetzt oft den Bass spielst, verwendest du den Pickup je nach Stil als deinen Daumenanker, weil er dir einfach etwas gibt, um deinen Daumen zu ruhen, und du kannst ihn so spielen. Was ich am meisten hasse, ist ein Quishy Pickup, bei dem sich der Pickup tatsächlich bewegt, wenn ich ihn absetze. Da ist nicht genug Schaum, damit er wirklich starr ist, wenn ich ihn auf die Höhe stelle, die ich haben möchte. Also werde ich diese Abholung anheben. Ich werde es eigentlich leicht einklemmen. Ich versuche, die Abdeckung auf der Abholung zu halten, denn wenn ich die Abdeckung abnehme, ist das die Spule der Abholung. Ich möchte das also nicht nicken oder schneiden, denn dann haben wir eine größere Reparatur, wir machen ein anderes Video darüber, was ich heute falsch gemacht habe. Okay, also lege ich das einfach zur Seite. Ich werde jetzt einen Teil dieses Schaums nehmen.
[Evan schneidet ein paar Stücke des Schaums für die Aufnahmehöhe ab]
Gene: Das ist Schaum für Aufnahmehöhe, wir verkaufen es in verschiedenen Größen. Ich würde das über jede Art von Schaum verwenden, die Sie vielleicht herumgelegt haben. Es ist viel dichter und hat viel mehr Frühling. Es ist das richtige Material für diesen Job.
Evan: Ich will nicht, dass es zu steif ist, also schneide ich die Oberteile ein wenig ab. Also werde ich das eigentlich an das Original halten.
Gene: Oh, du stellst es direkt auf die alten Sachen?
[Evan legt 3 Teile des Schaums für die Aufnahmehöhe in den Aufnahmeschlitz]
Evan: Ganz. Weil das alte Zeug immer noch etwas ist und ich dieses Ding fest will, aber was ich nicht will, ist nur eines unter der Mitte zu klemmen
Gene: Weil es sich lehnt?
Evan: Es könnte nicht nur schlank sein, sondern es wird auch tun, wenn ich das wirklich gegen diesen einen Drehpunkt festziehe, es kann die Aufnahme biegen.
Gene: Ja, richtig.
Evan: Brechen Sie die Spule.
Gene: Ja, das ist ein guter Punkt.
Evan: Was ich will, ist wie eine kleine Brücke, so. Dann springen wir diesen Typ zurück. Jetzt sieht das viel zu hoch aus.
Gene: Das ist hoch, ja.
Evan: Aber schaut euch an, wie sehr das nach unten dringt.
Gene: Oh, ja.
Evan: Ich habe also volle Unterstützung darunter und kann es wirklich quetschen.
Bevor Sie eine Schraube in ein Musikinstrument einsetzen, wachse sie. Wie viele gebrochene Schrauben haben Sie in Ihrem Leben entfernt?
Gene: Mehr, als ich zugeben möchte.
Evan: Nutzen Sie diese Gelegenheit also auch, während die Abholung abläuft. Geben Sie es einfach ein wenig... Es gibt viel Staub, der hineinkommt. Wenn Sie also etwas davon herausholen können, sieht es besser aus. Und wie ich das normalerweise mache, ist, dass ich den Druck auf die Abholung halte, da ich das mache, weil ich nicht will, dass es einschraubt. Ich möchte nicht, dass es wieder erscheint.
Gene: Ja, richtig.
Evan: Also werde ich überkreuzen. Jetzt weiß ich nicht, ob das die richtige Höhe ist, wahrscheinlich nicht. Es ist gerade nicht wichtig, aber das spüren Sie.
Gene: Ja, das ist solide.
Evan: Es bewegt sich nicht, ja. Und ich kann weiter nach unten gehen, wenn ich will. Also machen wir das Gleiche mit diesem Typ. Wenig kneifende Aktion, holt das dorthin. Wenig Staubbildung. Und jetzt der Jazz-Bass, die Nackenaufnahme, ich werde viel niedriger werden, weil es so viel mehr String-Energie gibt, dass ich das nicht brauche, um so hoch zu sein. Ich werde das also in zwei Hälften schneiden [Evan schneidet den Pickup Height Foam in zwei Hälften, um die Höhe zu reduzieren und ihn in den Pickup-Schlitz zu legen], nicht nur den Deckel abschneiden, weil ich nur ein bisschen Steifigkeit möchte. Okay, und da gehen wir. Tun Sie dasselbe. Okay, und so, hat das. Hier ein wenig reinigen.
Übrigens, wenn man ein wenig Wachs bekommt, Naptha, dann macht es sofort los.
Gene: Ja, sicher, mm-hmm.
Evan: Im nächsten Schritt werden wir Zeichenfolgen darauf setzen und sie intensivieren. Was haben wir noch nicht getan?
Gene: Bewegt unsere Sättel zurück?
Evan: Bingo. Möchten Sie das tun?
Gene: Sicher.
Evan: Wenn die Schnur hier hindurchgeht, trifft sie auf den Sattel und wenn sie auf den Sattel trifft und man etwas Spannung bekommt, verformt sich die Schnur ein wenig, weil sie hier auf etwas trifft. Was ich also will, ist eine dieser Verformungen, ist das ein Wort? Ob auf dem Sattel oder hinter dem Sattel und nicht vor dem Sattel. Okay, also werden wir ein paar Strings machen. Wenn Sie sich also einen Standardsatz von D'Addario-Zeichenfolgen wie diese, als erstes werde ich die A-Zeichenkette anlegen. Warum lege ich die A-Zeichenfolge zuerst an?
Gene: Aufgrund dessen, was Sie zuvor über den Bruchwinkel der Zeichenfolge erwähnt haben.
Evan: Genau. Für mich ist es der wichtigste Wind, den ich habe. Mit anderen Worten, ich muss das richtig machen. Wenn ich das falsch mache, gehe ich zu einem anderen Satz von Zeichenfolgen über.
Was ich also gefunden habe und hoffentlich in diesem Beispiel funktionieren wird, ist, dass ich wieder das Ende der Schnur halte, damit ich den Ball nicht zurückschnappe. Was meiner Meinung nach passieren wird, und ich werde einen Bohrer verwenden, um dies zur Zweckmäßigkeit zu tun. Sie können dies von Hand tun, Sie können einen Fadenaufwickler verwenden. Ich habe einen Bohreraufsatz, also halte ich den Strang fest, während ich das mache, und füttere ihn mit meiner Hand.
Gene: Ihr legt die ganze Wicklung an.
Evan: All diese Wicklung zu setzen, weil ich das will.
Gene: Das, ja.
Evan: Ich möchte, dass es ganz nach unten geht.
Gene: Die zusätzlichen Winde nehmen also mehr Platz auf dem Pfosten ein, was Ihre A-Schnur nach unten drückt und den Winkel zur Mutter erhöht.
Evan: Und das ist so viel String wie ich. Das ist so viel wie möglich. Jetzt mache ich die D- und die G-Zeichenfolge. Wenn er sich lockert, bringen Sie ihn einfach unter den String-Baum. Alles rechte G-Zeichenfolge. Wenn Sie bemerkt haben, habe ich das Ende noch nicht von einer einzigen Zeichenfolge abgeschnitten. Ich verwende die gesamte Länge jeder dieser Zeichenfolgen.
Gene: Und wir stellen auch sicher, dass wir die richtige Skalierungszeichenfolge haben.
Evan: Oh, absolut.
Gene: Sie möchten keine kurze oder extralange Skalierungszeichenfolge, daher müssen Sie auf die Skalierungslänge achten, für die Ihre Zeichenfolgen erstellt wurden.
Evan: Genau, und die meisten Basen sind groß. Obwohl ich sagen werde, dass es in letzter Zeit einen großen Schub bei mittelgroßen und kurzen Bässen gegeben hat. Und wenn ihr das mit einem Bohrer macht, wie ich es tue, seid vorsichtig, es ist ein Elektrowerkzeug.
Gene: Normalerweise lege ich die ersten Wraps nur von Hand auf.
Evan: Wenn wir die Übung nicht hatten, würde ich das tun. Aber wir haben die Übung. Das ist der einzige, den ich tatsächlich schneiden werde, weil er zu lang ist. Ich brauche es nicht, um vollständig gewickelt zu sein und ganz nach unten, weil ich den Bruchwinkel über die Mutter bekommen habe.
Gene: Es ist näher an der Mutter.
Evan: Genau.
Gene: Der Winkel ist also enger.
Evan: Aber ich zeige euch ein bisschen, dass ich immer dann tue, wenn ich eine Bass-String schneide. Jetzt ist es nicht bei D'Addarios, dass Sie das tun müssen, aber so tun, als wären dies keine D'Addarios und das war eine andere Art von String. Ich gehe hier zur D-Zeichenkette. Das finde ich gut, oder?
Gene: Mm-hmm.
Evan: Dann werde ich ihn in einen rechten Winkel oder in einen anderen Winkel biegen, weil viele Stränge einen runden Kern haben und wenn ich ihn einfach schneide, trennt sich der Kern von den Wicklungen und das kann zu schrecklichen Intonationsproblemen, schlechtem Klang und Summen überall führen. Also, was das tut, ist, dass es es einfach einsperrt. Dann schließe ich das gleich ab, um einen kleinen Platz zu geben. Dieses Teil geht in den Tuner.
Gene: Das ist der Teil, der dies durchläuft.
Evan: Genau. Jetzt mache ich das, was du gesagt hast, was ein paar Mal windet, also bekomme ich einen Wind, das ist gut, ich nehme es. Und ich mag viele verschiedene Stränge, außer wenn man den Kern von der Wicklung rutscht, sieht man ihn, fühlt man ihn. Ihr seid nur so, oh ja, das ist eine Schnur, die tot ist.
Okay, also haben wir unsere Strings an und jetzt werden wir dieses Ding mit unserem kleinen Tuner hier abstimmen. Ich denke, wir beide verwenden in unseren Geschäften manchmal ernstere Riesentuner, aber das ist vorerst großartig.
Gene: Ja, ich habe kein Problem mit -
Evan: Nein, das ist eigentlich, ich habe diesen Tuner.
Gene: Das ist großartig.
Evan: Ja, das ist eine der Peterson Strobe-Tuner zum Anklemmen und es ist fantastisch.
Gene: Selbst ein billiger Snark Ich denke, es ist in Ordnung.
Evan: Großartig.
Gene: Es ist genauer als dein Ohr.
Evan: Auf geht's, wir sind im Einklang. Ich werde also vor der Intonation nur eine Sache machen, ist eine neue Reihe von Strängen eine andere Spannung als eine alte Reihe von Strängen. Also werde ich den Hals noch einmal überprüfen, um zu sehen, ob er sich in irgendeiner Weise bewegt hat.
Gene: Machen Sie Dehnungen oder etwas von den neuen Strängen? Sie lassen das einfach auf natürliche Weise passieren?
Evan: Ja, ich neige nicht dazu, weil das Strecken von Basssträngen, die du fährst, den Kern der Wicklung beschädigen kann.
Gene: Sicher, ja.
Evan: Es gibt Zeichenfolgen, die Sie dehnen. Ich bin dabei, die Hochzeit einer anderen Person zu spielen, und ich ziehe einfach neue Strings an, ich werde meine Strings dehnen, aber wenn ich sie natürlich ausdehnen lasse, werde ich das tun. Dieser Hals hat sich ein wenig gebogen. Wir haben ein bisschen eine nach oben gerichtete Schleife. Ich denke, es gibt etwas mehr Spannung auf diesen Strängen. Klingt gut für mich.
Wir haben alles getan, was wir jetzt tun mussten, denn wir hatten die Stränge aus, die gesamte Reinigung und die gesamte Einstellung der Aufnahmehöhe oder das Umschäumen. Und jetzt fahren wir mit der Intonation fort.
Gene: Mit Intonation meinen wir, wie gut dieser Bass zu jedem Zeitpunkt auf diesem Brett mit sich selbst im Einklang steht. Wenn Sie eine Notiz beunruhigen, dehnen Sie die Schnur und diese Dehnung macht sie scharf. Wir brauchen also zusätzliche Länge, um diesen Stretch auszugleichen. Intonation ist eine Entschädigung, um sicherzustellen, dass Sie im Einklang spielen.
Also, was wir im Allgemeinen tun, ist, es auf den 12. Punkt zu setzen. Der 12. Punkt ist Ihr halber Punkt der Skala. Auf einer Skala von 34 Zoll beträgt die Hälfte also 17 Zoll. Beim 12. Freet werden wir unsere offene Note mit unserer gekräuselten Note abgleichen, und wie wir das tun, ist, indem wir die Länge der Schnur durch den Sattel steuern. Wir werden unsere offene Notiz abstimmen, wir werden sie mit der zwölften gespaltenen Notiz vergleichen. Wenn es scharf ist, bewegen wir uns zurück, wenn es flach ist, bewegen wir uns vorwärts und verkürzen die Länge.
Evan: Ich möchte es also in der Spielposition haben, denn hier ruht die Schnur natürlich ohne Schwerkraft, ohne dass der Hals hochgefahren wird. Also treffe ich die offene G-Zeichenkette. Aus irgendeinem Grund beginne ich immer mit der hohen Schnur. Dann spiele ich den 12. und es ist etwas flach. Wir werden es vorwärts bewegen [Evan stellt die Intonationsschraube am Sattel ein]. Ich versuche im Grunde, diese kleine segmentierte Blockade so weit wie möglich aufzuhalten. Es wird sich immer ein wenig bewegen, weil es eine Zeichenfolge ist, die oszilliert. Und schau mal was passiert, wenn ich das anfangs treffe, schau mal, wie es gerade beginnt und dann beginnt es ein bisschen nach unten zu driften? Denn wenn sich die Schnur entspannt, wird sie etwas flacher. Schaut also, was passiert, wenn ich es tue. Siehst du, wie es sich so bewegt? Wenn ich es wieder runtertusche, beginnt es sich zu stabilisieren, da ist es stabil. Jetzt tue ich immer nach unten und tue eine Notiz hoch.
Gene: Ja, das hilft, die Spannung in den Zahnrädern zu halten, damit man nicht flach driftet.
Evan: Das ist perfekt. Nun gehen wir zur D-Zeichenfolge. Das ist-
Gene: Es klingt mir ziemlich nahe.
Evan: Dann gehen wir zur A-Zeichenfolge. Das ist ziemlich gut. Ich werde sehen, ob ich es nur mit einem Haar zurückhalten kann [Evan passt die Intonationsschraube am Sattel an]. Schließen Sie sie so weit, dass sie gesteint und gerollt werden können. E-String, perfekt, wir sind dran. Ich schaue mir ein wenig Vibration an, die hin und her geht, aber es ist schwer, das Ding vollständig zu stabilisieren.
Gene: Ja, und so spielst du nicht.
Evan: Genau. Ja, ich bin nicht-
Gene: Du spielst nicht.
Evan: In der Minute, in der Sie Wissenschaft anwenden, werden Sie enttäuscht sein. Also, ja.
Gene: Ja, das ist Teil der Kunst.
Evan: Es heißt Spielen. Unsere Intonation ist also eingestellt. Im Wesentlichen ist also der mechanische Teil unserer Einrichtung abgeschlossen. Wir haben, während wir es durchliefen, den Hals, die Sattelhöheneinstellung, die Mutter, dann die Intonation. Also werden wir fortfahren.
Gene: Was kommt als Nächstes?
Evan: Wir werden unsere Elektronik und die Aufnahmehöhe anpassen.
5. Aufnahmehöhe
Gene: Wir sind jetzt im Home-Stretch und es ist an der Zeit, ein wenig über Elektronik zu sprechen. Wie hoch sind insbesondere unsere Abholungen? Je höher die Aufnahme ist, desto lauter ist sie, desto reaktionsfähiger ist sie. Je niedriger es ist, desto klarer, sauberer kann es klingen. Ihr wollt ein Gleichgewicht finden, oder?
Evan: Man muss immer daran denken, dass es sich um Magnete handelt. Wenn ich dies zu sehr anhebe, wird der Magnetismus der Aufnahme den Federweg der Schnur beeinflussen. Also, das erste, bevor ich überhaupt dazu komme, ist, dass ich eigentlich nur zeigen möchte, wie man Elektronik reinigt. Ich nutze dieses Zeug, es ist DeoxIT, ich benutze das seit einer Million Jahren. Also ziehe ich den kleinen Strohhalm heraus, den er mit sich bringt, und nehme eine der Whip Tips das man normalerweise für super glue und sowas verwendet und ich ziehe es da drauf. Und es gibt einen Grund, warum ich es aus der Dose ziehe, das ist entzündlich. Dann nehme ich einige Wärmeschrumpfschlauch, schieben Sie ihn dort hin und heizen Sie ihn dann auf.
Gene: Okay.
Evan: Und das macht es, den Peitschentipp zu sperren.
Gene: Tun Sie das auf keinen Fall auf der Dose.
Evan: Tun Sie das nicht auf der Dose. Sie sperrt die Peitschenspitze. Dann nehme ich das wieder auf. Ich werde einfach eine Art Schmierung und Reinigung genau bestimmen, genau so.
Gene: Ja, wenn du einen Topf hast, der knackend oder laut ist, wird das Problem oft gelöst.
Evan: Okay, lassen Sie uns das einstecken. Treffe es.
Gene: Los geht's.
[Evan beginnt, die Bassgitarre zu spielen]
Evan: Bass klingt gut. Okay, also höre ich mir die Brückenabholung alleine an. Also schalte ich die Halsaufnahme aus. Das klingt nach einer Brückenabholung für mich. Also werde ich das ein bisschen ansprechen, weil es gerade super niedrig ist, und wir wollten das vorher. Also stelle ich alle vier Schrauben ein. Ich möchte die Zeichenfolge, die Pickups-Ebene, zu den Zeichenfolgen bekommen.
Gene: Bist du gerade augenblicklich in dieser Entfernung?
Evan: Ich schaue nur auf den Augapfel, um zu sehen, wo ich ihn mag. Jetzt höre ich mir das an. Ich finde den Bass, die niedrigsten Noten etwas heiß. Ja, hören Sie das? Für mich sind die Höhen ein wenig leicht und der Bass ist wirklich heiß.
Gene: Etwas heiß, ja.
Evan: Zwei Dinge, die ich tun könnte, ist, dass ich die Höhenseite hochheben könnte, aber ich denke, ich werde die Bassseite nur ein Haar darauf absenken, nur um ein wenig Abstand von den Fäden zu bekommen. Das klingt besser. Also jetzt schalte ich zur Halsabholung und schaue, was passiert. Für mich ist das etwas lauter.
Gene: Also spielen Sie jede Abholung allein, um die Lautstärken zu vergleichen und sie auszugleichen?
Evan: Bingo, aber was ich tun möchte, ist, dass ich es an einen Punkt bringen möchte, an dem ich weiß, dass es nicht gut funktionieren wird, weil ich euch etwas zeigen möchte. Hören Sie sich diese Notiz an.
Gene: Es gibt eine sekundäre
Evan: Es wird eine zweite Notiz darüber aufgenommen. Es ist seltsam, es klingt komisch.
Gene: Schlimm, fast, ja.
Evan: Die ganze Tanzhalle geht. Ich weiß also, dass diese Abholung zu hoch ist. Wir werden das etwas senken. Das ist viel besser. Also, was ich jetzt tun möchte, ist, mir diese Abholung im Vergleich zur anderen Abholung anzuhören. Das ist also beides. Das klingt ziemlich verdammt gut. Hören wir uns jetzt das an – das ist die Brückenabholung.
Gene: Die Brücke.
Evan: Und jetzt höre ich mir das an, und das klingt für mich wie eine schöne Balance.
Gene: Das klingt toll. Wenn du das also noch nie gemacht hast und dein Ohr trainierst, ist es hilfreich, ein paar Ballpark-Messungen zu haben, um damit zu beginnen. Sie messen Ihre Aufnahmehöhe, indem Sie Ihre äußeren Stränge am letzten Bügel herunterdrücken und dann den Spalt zwischen dem Zugstück und der String messen. Bei meiner Brückenaufnahme setze ich einen achten Zoll Abstand auf meine E- und G-Stränge. Bei meiner Nackenaufnahme suche ich nach einer Lücke von 10 cm an meiner E- und G-Stange. Dann höre ich zu und passe mich am Ohr an, wenn es lauter sein muss, kommt die Aufnahme hoch, wenn es leiser sein muss, geht die Aufnahme runter. Wenn ich Evans Anpassung hier betrachte, bin ich in einem 32. dieser Messungen. Also machen wir es großartig.
Evan: Das ist also alles nach Geschmack und diese Aufnahmehöhe kann Ihnen ein wenig Kontrolle geben, sodass Sie Ihren Ton ein wenig kontrollieren können, solange Sie wissen, wonach Sie suchen sollten, soweit Anomalien, die ...
Gene: Nun, und das ist einfach, weil man es immer wieder anpassen kann.
Evan: Sie werden absolut keinen Schaden anrichten, indem Sie es nach oben und unten bewegen. Und zögern Sie nicht, zu experimentieren, denn wenn Sie härter als ich anschlagen, müssen Sie vielleicht etwas tiefer gehen. Es geht also nur darum, den Bass zu treffen und ihn so zu spielen, wie du ihn spielen wirst, und nicht als Wissenschaftler.
Gene: Testen Sie es nicht.
Evan: Genau.
Gene: Spielen Sie es, ja.
Evan: Spielen Sie es einfach so, als ob Sie üben, aber spielen Sie es auch so, als wäre es ein Gig, weil ich weiß, dass meine Hände beim Üben nicht weh tun. Ich konnte zwei Lieder bei einem Gig spielen und meine Hände taten weh, weil ich für Echtes spiele.
Gene: Das Adrenalin, ja.
Evan: Und es ist anders, ja.
Gene: Okay, das tut es, unsere Einrichtung ist abgeschlossen. Hoffentlich haben wir Ihnen bewiesen, dass Sie dies zu Hause tun können. Ihr könnt euren Bass in euren eigenen Stil integrieren.
Vielen Dank, dass Sie zu uns gekommen sind, Evan. Nochmals vielen Dank, dass Sie in die Stadt kommen.
Evan: Freude.
Gene: Und wir sehen uns alle beim nächsten Mal auf der Bank.
