In Jocelyn Gould’s Jazz Guitar Tone
Gene Imbody von StewMac setzt sich mit der preisgekrönten Jazzgitarristin Jocelyn Gould zusammen, um ihre musikalische Reise, ihre atemberaubende Benedetto-Gitarre und die Techniken hinter ihrem charakteristischen Sound genau zu betrachten. Erfahren Sie mehr über ihre musikalischen Wurzeln, ihre Herangehensweise an Berührung und Formulierung und hören Sie ihr unglaubliches Spiel. Jocelyn spielt mit dem neuen Verstärker -Bausatz von StewMac, dem VF-18, inspiriert von klassischen Rundstrecken aus dem goldenen Zeitalter der amerikanischen röhre . Schau es dir an!
Video-Transkription
[Bildschirm wird geöffnet, während Jazz-Gitarist Jocelyn Gould Gitarre spielt]
Gene Imbody: Willkommen zurück auf The Bench, Leute. Wie Sie hier bei StewMac wissen, geht es bei uns darum, Gebäude- und Reparaturtechniken zu teilen und erstaunliche neue Werkzeuge zu zeigen, aber es ist nicht jeder Tag, an dem Sie die Möglichkeit haben, sich mit einem Weltklassespieler zusammenzusetzen, der die Kunst der Lutherie wirklich zum Leben erweckt. Wir freuen uns, Jocelyn Gould heute willkommen zu heißen. Sie ist für das Ohio University Jazz Fest in der Stadt. Sie ist eine versierte Gitarristin, eine preisgekrönte JUNO-Aufnahmekünstlerin und eine unermüdliche Touring-Musikerin. Also Jocelyn, vielen Dank und willkommen bei StewMac.
Jocelyn Gould: Vielen Dank, dass Sie mich haben. Es ist so wunderbar, hier zu sein.
Musikalischer Hintergrund
Gene Imbody: Ist es Ihnen wichtig, etwas über sich selbst zu erzählen? Geben Sie uns ein wenig Geschichte.
Jocelyn Gould: Ja, absolut. Also bin ich aus Zentralkanada, Winnipeg. Ich habe in New York gelebt, ich habe in Toronto gelebt, ich habe überall gelebt, aber ich besichtige alles und möchte so viel Gitarre wie möglich mit meinem Leben spielen.
Gene Imbody: Sie scheinen sicherlich viel zu spielen, vor allem kann ich an Ihren Ärgernissen erkennen, dass Sie viel spielen. Also sind Sie in Michigan zur Schule gegangen, oder? Sie haben einen Master-Abschluss in Michigan?
Jocelyn Gould: Ich habe es getan, ja.
Gene Imbody: Okay, toll. Und in welchem Alter haben Sie angefangen, Gitarre zu spielen?
Jocelyn Gould: Ich begann als Teenager nur als selbstunterrichteter Gitarrist. Mein älterer Bruder hat mir gezeigt, wie man Power-Chords spielt, und ich habe ihn gefragt, wie lange es dauern würde, bis ich so gut werde wie er und er sagte: „Du kannst es versuchen, aber du wirst nie so gut sein wie ich.“
Gene Imbody: Spielt er bis heute noch?
Jocelyn Gould: Nein, aber ich versuche immer noch, mich zu beweisen. Aber ich wurde durch alles, was mein Bruder mir zeigen konnte, selbst unterrichtet. Er wurde auch selbst unterrichtet. Und ich habe erst im Alter von 20 Jahren angefangen, Jazz zu hören oder Gitarre zu studieren.
Gene Imbody: Ich glaube, ich habe auch ein weiteres Interview mit euch gesehen, dass deine Liebe zum Jazz mit einer Jam-Session begann, die ihr im College gesehen habt?
Jocelyn Gould: Ja. Also war ich ein Wissenschaftsstudent. Ich habe einen wissenschaftlichen Abschluss gemacht. Ich hatte die Gitarre noch nie vor den Leuten gespielt.
Gene Imbody: Wirklich? Okay. Nein.
Jocelyn Gould: Außer ein paar Mal, als meine Mutter mich aus der Innenstadt ließ und mir sagte, ich solle verkehren. Oh, wirklich? Also tat ich das, aber ich war einfach so ... Mir hat es überhaupt nicht gefallen. Ich sagte: „Das mache ich nie wieder.“ Also war ich in meinem dritten Jahr eines wissenschaftlichen Abschlusses und ein paar meiner Freunde, die Musikstudenten waren, brachten mich zu ihrer Jam-Session und ich hörte einfach schon all diesen tollen Blues-Spielern zu. Also hörte ich improvisierte Musik und wurde einfach von Jazzmusik überwältigt. Also habe ich komplett gewechselt, die Wissenschaft aufgegeben und angefangen, Gitarrenunterricht zu nehmen und gerne tatsächlich zu lernen, was ... Okay, ich weiß, das ist C, aber was bedeutet das? Also habe ich zu spät etwas über Musik gelernt, wie sie funktioniert, aber nicht zu spät, um sie im Ohr zu haben.
Jocelyns Benedetto 16B
Gene Imbody: Du bist also ein von Benedetto unterstützter Spieler, oder?
Jocelyn Gould: Ja.
Gene Imbody: Ja. Erzählen Sie uns davon. Wie ist das zustande gekommen?
Jocelyn Gould: Mein Mentor, Randy, ist Benedetto-Spieler und er begann, seine Gitarren zu spielen, glaube ich im Jahr 2016. 2016 erzählte er ihnen von mir. Da zog ich nach Michigan. Er begann zu sagen: „Ich habe diese Studentin, sie wird wirklich gut sein und du solltest sie in Betracht ziehen, eine deiner Gitarren spielen zu lassen.“ Ein paar Jahre später konnte ich ein paar Gitarrenwettbewerbe gewinnen und sie wandten sich an mich Juli 2019 und sagten einfach: „Hey, wären Sie an einem Gespräch interessiert?“ Ich bin wirklich eine begeisterte Person. Also schrieb ich zurück, ich dachte: „Wie wäre es, wenn ich heute einen Flug dort unten kaufe?“ Ein paar Tage später war ich auf dem Weg nach Savannah.
Gene Imbody: Großartig, ja, das ist toll.
Jocelyn Gould: Damit übrig!
Gene Imbody: Als Sie also mit Benedetto an Bord gegangen sind, haben Sie verschiedene Modelle ausprobiert oder ist dies das Modell, das Sie speziell ausgewählt haben?
Jocelyn Gould: Ich ging in den Laden und sie haben einen Showroom, also habe ich einen Haufen ausprobiert und bin etwas ungeduldig, also wollte ich einen an diesem Tag. Es gab die Möglichkeit, eine herzustellen, und ich dachte: „Nun, ich habe nur eine, die bereits hergestellt wurde.“ Und eine 16B funktioniert super für mich, nur ein bisschen kleinerer Korpus als die großen Boxen. Ich liebe den Klang aus dem Carve Top und es war einfach eine perfekte Gitarre für mich, um mit ihm herumzureisen.
Gene Imbody: Ja. Ist das jetzt Ihre Hauptgitarre?
Jocelyn Gould: Es ist eigentlich mein einziges Instrument, ja.
Gene Imbody: Das respektiere ich. Das ist ein großartiger. Das ist eine 16B? Ist das richtig?
Jocelyn Gould: Ja.
Gene Imbody: Und damit bereisen Sie die ganze Welt, oder?
Jocelyn Gould: Ja.
Gene Imbody: Sie reisen viel alleine?
Jocelyn Gould: Ja.
Gene Imbody: Okay. Sie haben also keine Technik oder so? Ich nicht. Ich nicht. Was tust du, um sicherzustellen, dass diese Gitarre die verschiedenen Klimazonen überlebt, in denen du dich befindest?
Jocelyn Gould: Ja. Nun, ich habe ein großartiges, maßgefertigtes Calton Case. Das ist der erste Schritt, der sicher ins Flugzeug und wieder aus dem Flugzeug kommen kann. Ehrlich gesagt, stelle ich die Handlung sehr oft ein, aber es ist ein unglaublich spielbares Instrument.
Gene Imbody: Ist es ziemlich stabil?
Jocelyn Gould: Ja. Es ist wirklich nicht zu oft, dass ich irgendwo hinkomme und es ist aus dem Whack. Es ist wirklich, wenn ich einfach meine Intonation anpasse, meine ... Und ich bin etwas besessen von meiner Handlung. Ich bewege es immer. Selbst bei Gigs siehst du mich manchmal wie: „Oh, ich brauche eine stärker benötigte Liebe.“
Gene Imbody: Das ist großartig. Wenn Sie zu Hause sind, haben Sie einen Schmier- oder Reparaturmitarbeiter, mit dem Sie zu Hause für größere Dinge, Revolver, Nüsse, Bauarbeiten zusammenarbeiten?
Jocelyn Gould: Ich besuche den Benedetto-Shop eigentlich etwa einmal im Jahr und das ist bis jetzt alles, was man braucht. Ich bringe es rein und Damon Mailand tut alles, was wir hier besprechen, und ja. Und diese Risse sind im Laufe der Jahre entstanden. Ihr seht hier eine, eine hier, eine hier, eine hier. Als ich diesen ersten Riss sah, habe ich mich erschrocken. Das war das erste.
Gene Imbody: Das ist verständlich.
Jocelyn Gould: Ja. Ich schickte ein Foto nach Benedetto und sagte: „Das Holz hat einen Riss. Ich habe mein Instrument ruiniert.“ Und sie sagten: „Nein, das ist eigentlich kein Riss im Holz.Dies ist die Lack, und wenn es tatsächlich altert und sich diese Risse entwickeln, wird der Klang tatsächlich reifer und resonanter.“ Das fand ich so faszinierend.
Spieltechniken
Gene Imbody: Sprechen wir ein wenig über den Ton. Ich habe festgestellt, dass Sie eine einzigartige Positionierung haben, wenn Sie die Gitarre spielen, und ich habe sogar festgestellt, dass Sie eine Art Methode des hybriden Pickens haben, bei der Sie mit der Auswahl spielen, aber Sie neigen dazu, Ihre Finger auch zu verwenden, um eine Art Strum nach oben zu gehen.
Jocelyn Gould: Haben Sie zwei Stunden Zeit, um mich auf Ton und Ton zu freuen? Ich interessiere mich wirklich für unnatürlichen Sound und möchte einfach nur für mich selbst den schönsten Sound erzeugen können, der aus dem Instrument kommt, sogar ohne Verstärkung, bevor ich dann zu einem Verstärker gehe oder etwas anderes hinzufüge. Und ich sitze ganz besonders mit meinem Gerät. Der Grund, warum ich so sitze, ist, dass ich möchte, dass das hintere Stück Holz der Gitarre so wenig wie möglich von mir berührt, damit der Klang, anstatt aufgenommen zu werden, wenn die Gitarre gegen mich steht, das hintere Stück Holz ein wenig stumm geschaltet wird.
Gene Imbody: Ja.
Jocelyn Gould: Der Sound wird absorbiert, aber ich erhalte einen resonanten Sound, wenn ich ihn nicht berühre, und der Sound kann als viele klassische Gitarren vom Rücken prallen.
Gene Imbody: Sicher. Ja. Es ist wie ein klassischer Spielstil. Ich denke auch aus dem gleichen Grund. Sie wollen diese Projektion, insbesondere, wenn sie nur selten angesteckt spielen.
Jocelyn Gould: Richtig, richtig. Und ich nehme mit einem Mikrofon auf meiner Gitarre auf und ich verwende tatsächlich ziemlich viel akustischen Sound in meinem Mix auf meinen Alben oder so.
Gene Imbody: Wow. Okay.
Jocelyn Gould: Es ist also ein wirklich wichtiges Element für meinen Sound, diesen akustischen Aspekt zu haben. Ich entschied mich also einmal, von George Bensons Pick-Stil zu lernen. Er nähert sich fast von unten und es ist wie eine Handgelenksbewegung. Ich bin etwas neutraler. Ich versuche, ein neutrales Handgelenk zu halten, und das ist ein großer Teil einer Technik, an der ich gerade arbeite. Manchmal habe ich hier eine leichte Neigung. Also arbeite ich wirklich an einem neutralen Handgelenk und verwende alle drei anderen Finger zum Picken. Die meisten Gitarrenspieler oder viele Gitarrenspieler verwenden ihren Pinky nicht. Ich bin in einer kleinen Stadt aufgewachsen und niemand hat jemals
Gene Imbody: Niemand hat dich gestoppt.
Jocelyn Gould: Ja. Niemand hat gesagt, das tue ich nicht. Ja. Also wurde es einfach ein Teil dessen, was ich tue. Ich glaube, ich dachte nur: „Nun, das ist hier, also warum nicht das verwenden?“
Gene Imbody: Es gibt kein falsches oder richtiges Verhalten, Sie machen es zum Erfolg. Spielen Sie mit Ihren Nägeln oder den Fingerpads?
Jocelyn Gould: Beides. Ich möchte also wirklich einen organischen Klang, der eine Kombination aus Fleisch und Nagel ist, und dann werden sie kombiniert, um einen Klang zu erhalten, den ich möchte. Und wirklich, ich meine, wenn ich in die nitzige Körnung komme, habe ich auch nur mit Winkeln gearbeitet, weil ich versuche, das Kratzen zu bekommen. Ich mag es nicht, wenn ich wähle und du den Ton erhältst. Also versuche ich, eine Spielmöglichkeit zu finden, die ich jetzt spielen kann, um einen organischen Klang zu bekommen, ohne die runden Wunden zu zerkratzen. So habe ich es immer gemacht. Und ich denke wirklich, wenn es darum geht, die Saite vorzubereiten, alles locker zu halten, keine Aufmerksamkeit in einem Ihrer Gelenke, es sollte wirklich einfach ergonomisch sein und man möchte nie wie beim Beugen sein. Ich bin mir der Lockerheit wirklich bewusst und weiß, wie ich eine Technik anwenden kann, die ich über einen langen Zeitraum anwenden kann, ohne mich zu belasten.
Gene Imbody: Es ist toll, dass Sie den akustischen Klang des Instruments aufgegriffen haben, denn obwohl es elektrisch ist und Sie es hauptsächlich eingesteckt spielen, gehen viele Leute einfach davon aus, dass der gesamte Klang von Ihrer Tonabnehmer kommt. Und obwohl es ein großer Teil davon ist, beginnt es mit dem Holz.
Verstärkung und Ton
Gene Imbody: Gibt es eine bestimmte Verstärker - oder Effektpedal, die Sie verwenden, wenn Sie etwas spielen? Was verwenden Sie, wenn Sie zu Hause sind? Was nehmen Sie mit auf eine Tour?
Jocelyn Gould: Ja. Also unterwegs reise ich nicht mit einem Verstärker , weil ich oft alleine fliege. Bei meinem Fahrer habe ich eine Fender röhre Verstärker, also in der Regel entweder ein Deluxe Reverb oder Princeton. Das ist es, womit ich oft unterwegs arbeite. Natürlich unterscheiden sich diese Ampere oft ganz von einem Deluxe Reverb zum nächsten. Das ist also eine große Sache für mich, einfach nur in den Veranstaltungsort zu kommen und mit dem Verstärker zu kommen und zu versuchen, den Raum und den Klang zu finden.
Gene Imbody: Du stellst immer sicher, dass du im Voraus etwas Zeit hast, um auch den Verstärker kennenzulernen?
Jocelyn Gould: Ja, definitiv, definitiv.
Gene Imbody: Sind Sie in Situationen geraten, in denen Sie mit dem Klang, den Sie bekommen, einfach recht unzufrieden sind?
Jocelyn Gould: Ich tue das definitiv. Und ich weiß nicht immer warum. Es gibt so viele Elemente zu ertönen. Es kann sein - Selbst auf dem Weg, manchmal höre ich den Board-Mix oder ein Video von einer Aufnahme der Show danach und der Sound, den ich oft erlebt habe, unterscheidet sich tatsächlich völlig von dem Sound, den das Publikum erlebt. Für mich muss ich also das Gefühl haben, oder ich habe eine gewisse Rundheit, die ich anstrebe. Ich möchte mich fühlen, wenn ich mit dem Klang für mich nicht zufrieden bin, dann kann ich nicht so selbstbewusst spielen.
Gene Imbody: Ja.
Jocelyn Gould: Also halte ich mich auf jeden Fall im Raum auf und manchmal bekommt man es einfach nicht.
Gene Imbody: Ja.
Jocelyn Gould: Dann ist es manchmal so, dass man aus welchem Grund auch immer das schönste hatte ...
Gene Imbody: Sie stecken einfach ein und es ist da. Ja.
Jocelyn Gould: Es war einfach da. Es war nur etwas los und ich denke, es kann sogar darin liegen, wie du spielst.
Gene Imbody: Ja. Was ist mit Pedalen oder so? Gibt es Wirkungen, die Sie anwenden?
Jocelyn Gould: Normalerweise gehe ich direkt in den Verstärker. Ich habe vor ein paar Tagen ein '57 Custom Deluxe bekommen, also haben diese kein Reverb. Also habe ich einen UA Heavenly Plate Reverb und in meinen sozialen Medien sagt jeder: „Was ist das Effektpedal?“ Ich denke, es liegt daran, dass ich nie Pedale benutzt habe. 50 sagte: „Welches Effektpedal ist das? " Ich fange an, einige verschiedene Reverbs auszuprobieren, aber nicht so viel. Ja.
Gene Imbody: Ja, ich habe das nicht gedacht. Ihr Ton ist sehr sauber und sehr rein. Ich kann Ihnen sagen, dass Sie einen bestimmten Sound haben, den Sie suchen. Ich führe euch irgendwo hin, Jocelyn. Hier bei StewMac verkaufen wir auch Verstärker -Kits und wir bereiten uns darauf vor, ein neues zu entwickeln, auf das wir alle sehr stolz sind, das VF18. Ja. Es ist ein winziges kleines Bausatz, sehr tragbar, 18 Watt röhre amp Verstärker. Er basiert auf einem Marshall-Rennsystem, aber eine der einzigartigen Eigenschaften ist, dass er eine Vielzahl von Verstärker aufnehmen kann. So können Sie den Sound ganz nach Ihren Wünschen formen. Und ich habe unsere Verstärker -Technologie hier, Devin Metzler, durchgesehen, die wir aufgebaut haben, und wähle sie in einen Ton, den Sie mögen werden. Und wenn Sie so nett wären, würden wir uns freuen, wenn Sie vielleicht eines spielen, es vorführen, ausprobieren.
Jocelyn Gould: Ich würde es gerne tun.
Gene Imbody: Wenn Sie die VF18 mögen, möchten Sie sie vielleicht sogar nehmen und spielen.
Jocelyn Gould: Das wäre erstaunlich.
Gene Imbody: Okay. Leute, ich möchte Ihnen sehr dafür danken, dass Sie wieder hier an der Bank sind. Vielen Dank an Jocelyn, dass er in die Stadt gekommen ist und sich etwas Zeit genommen hat, um uns zu besuchen und mich durch ihr wunderschönes Benedetto gehen zu lassen. Wir wissen es sehr zu schätzen. Bleib dran und sieh dir Jocelyns schönes Spiel an. Nochmals vielen Dank, dass Sie zu uns gekommen sind. Wir sehen uns das nächste Mal auf der Bank.
