Du möchtest, dass deine Gitarre besser klingt? Entdecke diese 6 Techniken!
Wenn du die bestmögliche Leistung aus deiner Gitarre herausholen möchtest, gibt es eine Handvoll einfacher Wartungsaufgaben, die dir helfen, das Beste aus deinem Ton und deiner Bespielbarkeit herauszuholen. Dan Erlewine, Tomo Fujita und Gene Imbody führen Sie durch alle 6 in diesem Video (und sie sind einfacher, als Sie vielleicht denken). Schau es dir an!
Video-Transkription
[auf dem Bildschirm steht: StewMac]
6 Dinge, die jeder Spieler wissen sollte
Gene Imbody: Hallo Leute. Ich bin Gene Imbody. Ich bin einer der führenden Techniker hier bei Stewart MacDonald. Ich bin heute hier mit Dan Erlewine und Tomo Fuijita.
Tomo Fujita: Wie geht es Ihnen?
Gene: Er ist seit 30 Jahren Professor am Berklee College of Music. Selbstverständlich ist Dan ein erstklassiger Reparaturtechniker. Wir sind heute hier, um über sechs Dinge zu sprechen, von denen Sie, der Musiker, der Spieler profitieren können. Wege, um deine Gitarre im Einklang zu halten, Wege, um sie besser zu spielen, Wege, um sie über die Jahre in Form zu halten.
Tomo: Ich denke, jeder Gitarrenspieler sollte wissen, wie er seine Ausrüstung warten muss. Ich habe jedes Semester etwa 30 Studenten. Mindestens 10 davon sind Einstellungen schrecklich. Sie wollen also lernen, aber die Einstellungen sind schrecklich, also sind sie sehr schwer zu lernen. Manchmal wird der Hals so gebogen, weißt du – ein halber Zoll, fast eine schieben. Und dann sagen die Schüler: „Ich weiß nicht, ich kann nicht wirklich gute Intonation bekommen.“ Und weil sie nicht wissen, wie man Stegeinlage- oder Saite bewegt. Jedes Mal, wenn ich sage, dass die Saite hoch ist, ist es einfach. Sie sollten die Tools erhalten.“ „Oh, ich fürchte, ich werde es brechen.“ Ihr könnt es nicht aufbrechen. Man kann es nicht brechen, man sucht es einfach. Jede Komponente ist also wirklich wichtig, aber viele Leute denken: „Meine Gitarre ist in Ordnung, weil ich das ein Jahr zuvor beibehalten habe“, so etwas. Aber ein Jahr, genau wie die Gesundheit, bewegt sie sich weiter, vor allem bei Wetter in Boston. Im Sommer ist es sehr heiß und im Winter ist es sehr kalt und trocken. Genau. Deshalb bewegt sich der Hals immer ein wenig.
1. Ändern von Saiten
Gene: Richtig.
Wir beginnen mit den grundlegendsten, die Ihre Saiten ändern. Würden Sie zustimmen, dass das etwas ist, das jeder wissen sollte?
Dan Erlewine: Ich würde gerne wissen, wie Tomo das macht.
Gene: Ja.
Tomo: Okay.
Dan: Weil man nicht aus der Melodie kommt, spielt man wie verrückt und wie gestern.
Tomo: Nun, ich bücke viele Notizen, also auch so irgendwann gehe ich einfach, stelle sicher, dass es gerade ist und dann ja, so mache ich es. Normalerweise nehme ich hier etwa zwei oder drei dieser Pole.
Gene: Sie gehen also ein paar Posts vorbei, wo Sie sein müssen?
Tomo: Ja, ja. Alles hängt von der Gitarre ab, aber irgendwann mindestens zwei, irgendwann ein bisschen mehr. Und noch einmal, jeder hat eine andere Meinung über diese, aber ich mag ein bisschen mehr Spannung um den Pfosten, so glaube ich, dass er wirklich ganz klingelt. Und stellen Sie auch sicher, dass Sie dies ganz nach innen bringen und dann drehen.
Gene: Diese zusätzlichen Beiträge geben dir die Menge an zusätzlicher Saite, um die Anzahl der Winde zu erzeugen, die du suchst.
Tomo: Ja, genau. Also so, dann halten Sie das hier fest und gehen Sie einfach den ganzen Weg.
[Tomo verwendet einen StewMac Saite Winder , um die Saite festzuziehen]
Gene: Und Sie kreuzen nicht, Sie machen nichts Fantastisches?
Tomo: Nein, der Grund ist, wenn ich auf einem Gig bin und was, wenn ich eine Saite brechen würde? Das passiert. Jemand sperrt so etwas ein, ich kann es nicht herausnehmen, weil es zu gut ist. Also mache ich einfach sehr einfach. Und dann dehne ich mich einfach.
[Tomo bewegt die Saite nach oben in Richtung Kopfplatte und zieht die Saite heraus]
Gene: Du ziehst einfach die Extra-Slack heraus.
Tomo: Ja. Also hier, hier, überall, sogar das.
Gene: Das wird dir helfen, schneller auf dem Laufenden zu bleiben.
Tomo: So. Sieh mal, aber dann reicht das nicht. Das ist einmal. Also mache ich zwei, drei Mal so.
[Tomo beginnt wieder, an der Saite zu ziehen, um sich wieder in Richtung Kopfplatte zu bewegen]
Gene: Es dauert ein paar Male.
Tomo: Ja, ein paar Mal. Ja, definitiv. Hier ist also eine sehr wichtige Sache. Es ist noch weniger und sehr nah, aber dann dehne ich mich manchmal, sie wollen ein bisschen zurückgehen. Also irgendwann wird die Steigung ein wenig scharf. Also nur für den Fall, drei, vier Mal dehnen. Und für den Fall: Tune 2, 3, 4 Mal.
Gene: Und Sie können hören, dass Sie sich nicht nur auf einen elektronischen Stimmmechanik verlassen, weil Sie Ihr Ohr trainieren?
Tomo: Ja. Also alles, was ich im Ohr tue, dann stecke ich endlich in den Stimmmechanik.
Gene: Ja. Ich empfehle immer Menschen, die eine Elektronischer Stimmmechanik um ihr Ohr zu überprüfen. Wenn du live spielst, ist es anders, aber wenn du deine eigene Gitarre streichst, trainiere dein Ohr.
Tomo: So mache ich das ganz. Also dieser, vielleicht zumindest diese zwei Pole. Dann fahre ich nach und nach etwas länger, weil die Saite dünner ist, also möchte ich jeden ein bisschen mehr Winde machen.
Gene: Mehr Winde auf den abgewickelten Saiten.
Tomo: Ja. Das letzte habe ich wahrscheinlich mindestens fünfmal so. So bleibt meine Gitarre im Einklang und wirklich toll. So unterrichte ich meine Schüler.
Dan: Ich würde gerne sehen, dass ihr das Gleiche auf einer Gibson-Gitarre tut.
Tomo: Okay.
Gene: Das ist gut. Das ist etwas, das viele Studenten haben, eine gute Einsteigergitarre, die man viel sieht.
Tomo: Gibsons Stil ist ein bisschen anders, denn der Fender -Stil bleibt einfach dran, biegen Sie einfach so glatt ab. Aber Gibsons Stil muss ich etwas anders machen.
Gene: Das Loch im Pfosten kommt von der Seite auf einem Stimmmechanik wie diesem.
Tomo: Ja. Gehen Sie also den Beitrag so durch. Dann wieder, fast wie ein ähnliches, aber man schneidet es nicht, man geht einfach ein bisschen zurück.
Gene: Sie geben vor, dass es einen weiteren Beitrag gibt, der ungefähr die gleiche Entfernung von dem letzten enthält?
Tomo: Ja, ich tue normalerweise so viel [Tomo benutzt seine Finger, um 2-3 Zoll zu zeigen] und gehe ein wenig zurück und dann muss man hier etwas enger halten. Und da es sich bewegt, gehe ich normalerweise über die Saite.
[Tomo verwendet den Saite-Wickler, um den Durchhang aus der Saite zu entfernen]
Gene: Das tue ich auch bei der ersten Saite.
Tomo: Und dann ziehe ich das ein bisschen so gerade.
Gene: Tomo, es sieht so aus, als ob die Buchse an diesem Stimmmechanik etwas locker ist.
Tomo: Ja, ich habe ein bisschen gesehen, ein bisschen Bewegung.
Gene: Es ist ziemlich üblich. Das ist eine gute Gelegenheit. Ein Schraubenschlüssel ist großartig für diese Art von Sachen.
Tomo: Oh, das habe ich nie gesehen.
Gene: Ja. Das wird direkt unter der Saite sein.
Tomo: Oh, so. Wow.
Gene: Eine Seite wird gelöst und eine wird festgezogen.
Tomo: Oh wow. Das ist großartig.
[Tomo zieht den losen Pfosten mit einem ESP Multi Spanner an]
Gene: Das ist ein sehr praktisches Werkzeug.
Tomo: Wow. Ja, denn auch viele Schüler werden immer so wackeln.
Gene: Nun, wenn Sie Saiten ändern, ist es eine gute Gelegenheit, zu überprüfen, um sicherzustellen, dass alle Ihre Hardware dicht ist.
Tomo: Wow, das ist wirklich toll. Ich habe es nicht, weil ich früher mit etwas Ähnlichem zu tun hatte und es zerkratzt habe.
So mache ich das.
Gene: Ihr erster Wrap kommt über den Schwanz und dann für den Rest geht ihr unten. Gibt es eine bestimmte Anzahl von Winden von Wraps, die Sie auf dem Post suchen?
Tomo: Sieht aus wie zwei. Eins oder zwei. So stark. Das ist gut. So.
Gene: Ja.
Tomo: Oh ja, das stimmt.
Dan: Schlagen Sie nicht aus.
Tomo: Richtig, richtig. Das ist auch der wichtige Teil.
[Tomo verwendet einen Saite Cutter , um das SaitenTag-Ende zu schneiden]
Gene: Und ihr schneidet so kurz wie möglich. Das ist also eine grundlegende Art, eine Gitarre zu streicheln. So mache ich es. Dan, ist das so, wie du es machst?
Dan: So mache ich es.
Tomo: Tun Sie das? Oh, gut.
Gene: Welche Art von Fehlern sehen Sie, wenn Sie
Dan: Saiten rückwärts.
Gene: Nach hinten gerichtete Bedeutung auf der falschen Seite des Beitrags?
Tomo: Ja. Ich sehe.
Dan: Zu viel, die ganze Saite wird manchmal angezogen.
Gene: Sie wickeln sich nicht nach innen?
Dan: In die entgegengesetzte Richtung gehen, manchmal die richtige Richtung in die gleiche Gitarre.
Gene: Oder wie wäre es, den Beitrag aufzuwickeln, anstatt nach unten zu gehen? Ich weiß, dass eines der Dinge, die ich am meisten hasse, wenn ich sehe, wie eine Gitarre in meinen Shop kommt, ist, dass ich gesehen habe, wie Leute Knoten binden. Wie tatsächlich-
Tomo: Ach, binden. Ja.
Gene: Führen Sie die Saite mehrmals durch den Pfosten und binden Sie ihn. Das haben Sie sicherlich auch schon viel gesehen, wo Sie Zahnfässer brauchen, um es auseinanderzuziehen. Ich habe mich geschnitten. Es gibt viele Fehler, aber ich denke, es ist wirklich einfach zu halten, was am besten funktioniert und wie jeder lernen sollte.
Tomo: Jeder sollte es versuchen. Versuchen Sie einfach, sich keine Sorgen um die Fehler zu machen. Kaufen Sie einfach eine weitere Reihe von Saiten.
[Auf dem Bildschirm steht: Vorgeschlagen: Guitar Saiten Guide]
Gene: Ja, es gibt Millionen von verschiedenen Saiten und mehr, die ständig herauskommen. Woher wissen die Leute, welche Saite sie verwenden sollen?
Tomo: Für mich spiele ich schon viele, viele Jahre und probiere so viele verschiedene Möglichkeiten aus und ich lerne immer gerne jedes Detail. Also versuche ich, dünne Saiten zu machen Saiten, aber ich landete auf 10-46. Also im Grunde genommen normale Gitarre, ich finde 10-46 toll, aber wenn man mehr Verzerrung benutzt, klingt manchmal 9-42 gut. Aber wenn du mehr Jazz-Sachen magst, ja, 11-49, so.
Gene: Dan, finden Sie, dass Saiten dazu neigen, den Ton der Gitarre zu ändern?
Dan: Sicher, absolut. Früher liebe ich elf 11-49, 50 und jetzt spiele ich Zehner und stimme den Neunern zu. Manchmal bekomme ich eine Gitarre, die neun ist, und ich kann besser spielen. Biegungen sind besser. Es geht nicht so sehr aus der Melodie.
Gene: Richtig. Ja, ich denke, es geht darum, zu experimentieren, was Ihnen gefällt.
Tomo: Und Spielpunkt, dickere Saiten sind definitiv, wie Sie gesagt haben, Ton besser manchmal dicker-
Dan: Lauter.
Tomo: Lauter, aber schwieriger zu kommissionieren, da die Saiten mehr Spannungen und mehr Missbrauch bewältigen können. Deshalb spiele ich 10 , weil ich gerne viel Dynamik nutze. Wenn ich Saiten habe, kann ich etwas härter schlagen, dann verliere ich meine Dynamik.
Gene: Es gibt also keine richtige oder falsche Antwort darauf.
Tomo: Genau.
Gene: Es ist ein Gleichgewicht zwischen dem, was du magst, was sich gut anfühlt, was deine Gitarre zu bewältigen hat.
Tomo: Akustik Ich benutze normalerweise 12-52. Manchmal versuche ich 13-56, das klingt toll, aber dann kann ich Biegungen oder so etwas spielen.
Dan: Und es kann auch hart auf der Gitarre sein.
Tomo: Oh ja, das stimmt.
Dan: Viele Akustikgitarren.
Tomo: Ja, vor allem alte Gitarre oder manchmal eine neue Gitarre. Ja, sie können nicht zu viel mit 13-56 umgehen.
Gene: Es ist die Energie dieser Saite, die die Spitze antreibt und deinen Ton schafft, damit du es über- oder unterholen kannst.
Tomo: Im Grunde ist 12-52 normal.
2. Einstellen der Halsstab
Gene: Okay, das ändert die Saiten. Fahren wir mit Nummer zwei fort. Und das ist ein wichtiger und einer, der viele Spieler schreckt. Passen Sie die Halsstab. Wir haben das Glück, den Meister der Halsstab bei uns zu haben. Also, Dan, führe uns durch.
Dan: Nun, lasst uns hier eine Gitarre rausholen, hoffentlich etwas mit einer Halsstab.
Gene: Okay, also, Dan, wenn du dir das anschaust und mit der Saite nachgeschaut hast und dort eine große Lücke siehst, suchst du gerade nach toten? Wünschen Sie sich für die meisten Menschen ein wenig Lücke?
Dan: Ich mag es, es geradewegs tot zu bekommen, und wenn jemand denkt, dass es brummt oder Erleichterung will, lockere es, um ein wenig nach oben zu beugen. Das kann ein Halsstab.
Gene: Wenn Sie also jetzt eine große Lücke sehen,
Dan: Dann möchten Sie die Halsstab festziehen und den Hals nach außen strecken, weil sie nach oben zieht.
Gene: Sehen wir uns dieses an.
Dan: Sicher.
Gene: Greifen wir hier unseren Schraubenzieher und nehmen wir die Abdeckung der Halsstab ab. Wir werden diese Gitarre verwenden, weil der Halsstab einem Gibson wirklich leicht zu erreichen ist. Viele Kotflügel, ihr müsst den Hals abnehmen, wenn er am Ende ist. Wir verwenden das also, weil es ein großartiges Beispiel ist.
Dan: Das sehe ich gerne auf einer Halsstab. Wenn ich am Ende viel Stab mit Gewinden herausstossen sehe, ist das nicht so normal. Das passiert mehr auf neueren Gitarren. Wenn Sie sehen, dass ein 1,5 cm langes Gewinde an einer Halsstab herausgezogen wird, könnte es sich hier zurückbewegen. Wenn Sie all diesen Gewinde sehen, sind Sie möglicherweise vollständig ausgelastet und können ihn nicht festziehen. Ihr habt es so festgezogen, es zieht diesen Anker nach vorne, drückt das Holz und es kann es nicht mehr. Dann nehmen Sie die Mutter ab, StewMac verfügt über zusätzliche Unterlegscheiben und Abstandshalter. Sie setzen einen Abstandshalter darauf, setzen die Mutter wieder auf und erhalten einen ganz neuen Griff.
Tomo: Ich sehe. Dan, könnten Sie mir zeigen, welche Geräte Sie verwenden?
Dan: Wir verwenden einen Schraubenschlüssel dieser Größe [Dan greift einen SechskantHalsstab vom StewMac Halsstab-Schlüssel-Set]. Es gibt alle möglichen Arten.
Tomo: Oh, das ist ganz einfach.
Dan: Passen Sie genau darauf.
Gene: Es sind 5/16er.
Dan: Wir nennen dies einen Popeye-Schlüssel. Popeye, der Seemann. Lockerung, Festziehen.
Gene: Viele neue Gitarren passen sich mit einem Inbusschlüssel an, nur mit einem normalen 4 -mm- oder 5 -mm-Sechskantschlüssel. Und auf einer Akustikgitarre kommt man durch das Schallloch. Wir haben zusätzliche Schraubenschlüssel, die lang sind und gebogen sind, um die Zahnspangen zu umgehen.
Dan: Sie können jedoch einen Schraubenschlüssel kaufen. Wenn du eine Gitarre hast, kannst du immer genau das kaufen, was du brauchst. Wir haben 20 verschiedene Schraubenschlüssel für Geschäfte wie unseren.
Gene: Ich glaube, viele Menschen haben Angst, ihren Halsstab anzupassen. Zwingen Sie einfach nichts. Stellen Sie sicher, dass Sie den richtigen Schraubenschlüssel haben und wenn die Gitarre nicht das tun möchte, was Sie wollen, wenn sie sich nicht lösen möchte, wenn sie sich nicht festziehen möchte, erzwingen Sie nichts. Das ist wahrscheinlich eine Zeit, um einen Reparaturmann zu besuchen. Aber sonst, wenn man eine neue Gitarre hat, eine Gitarre, die in guter Form ist, ist das Einstellen des Halsstab wirklich keine große Sache. Und so gut wie jeder sollte es schaffen.
Dan: Wenn die Halsstab festgezogen und nicht wirklich locker ist, klingt die Gitarre viel besser. Es gibt keinen Vergleich. Man kann eine Gitarre mit einer toten Geräuschnote aufnehmen und sehen, dass der Halsstab ziemlich locker ist und sie festzieht, und plötzlich hat diese Gitarre das Leben.
Gene: Okay, das stellt eure Hals ein, das streckt den Hals mit einer Halsstab. Und das bringt uns in die nächste Etappe, denn bevor ihr eure Gitarre einstellen könnt, müsst ihr den Hals strecken oder die Erleichterung bekommen, wo ihr möchtet. Und das führt uns zu Ihrem Handeln. Was meinen wir mit Aktion, Dan?
3. Festlegen der Aktion
Dan: Action ist für mich, wie schwer oder einfach die Gitarre spielt und wie hoch die Saiten aus den Freets sind, wie gut die Saiten auf den Radius des Griffbrett eingestellt sind, alles, was sie gut macht.
Gene: Das ist unser Lehre zum Messen der Saitenlage. Er misst in Tausendstel Zoll Bruchmaße bis zum 64. Auf der Rückseite haben wir ein Konvertierungsdiagramm, um von Dezimal zu Bruch zu Metrik zu wechseln. Diese Messuhr ist auch in metrischer Ausführung für diejenigen verfügbar, die es vorziehen, in metrischer Ausführung zu messen. Wir legen es auf die Frottees und du kannst sehen, welche Linie am unteren Ende der Saite Auskleidung ist, um dir eine Messung deiner Aktionshöhe zu geben, eine Notwendigkeit, wenn du deine Gitarre einrichten möchtest.
Dan: Tomos Gitarre mit der string action gauge, du schaust unter die Saite, den unteren Teil der Saite bis zum oberen Ende der Schnur. Und ich sehe die Linie einer 0,100. Das sind weniger als 1/8th Zoll. Ich sehe auf der ersten Saite zwischen 0,08 und 0,09. Wenn Sie das in Zoll messen, sind es etwa 5/64 Zoll. Dies ist eine sehr spielbare Handlung.
Tomo: Vielen Dank.
Dan: Manche würden es als hoch ansehen, aber die Ärger sind ziemlich groß.
Tomo: Auf diese Weise kann ich etwas härter und anstrengender auswählen.
Dan: Nein, das gefällt mir.
Tomo: Ja, danke.
Gene: Nun, ich denke, das ist ein guter Punkt, dass es kein Richtig oder Falsch gibt.
Tomo: Das ist richtig.
Gene: Ich denke, ein Capo ist für viele davon von unschätzbarem Wert. Ich erkundige mich gerne bei einem Capo beim ersten Ärger. Ich nenne das meinen Nullpunkt. Dann messe ich, ohne die Mutter einzukalkulieren. Es gibt eine andere Hand frei. Wenn du mit einer Saite nachprüfst, habe ich eine Hand, um die Saite verschieben zu können. Aber ich denke, ein Capo ist wichtig für die Einrichtungsarbeit. Jeder kann seine Handlung anpassen. Es braucht ein wenig Übung. Es braucht einige Experimente, um herauszufinden, was dir gefällt und was am besten auf deiner Gitarre funktioniert. Und es erfordert ein wenig Investition in einige Tools wie Radiuslehren. Wie Tomo sagte, sieht er viele seiner Spieler, wo die Sättel irgendwie nach oben und unten sind.
Tomo: Nach oben und unten, richtig.
Gene: Für alle, die es nicht wissen, ist das Griffbrett nicht von Seite zu Seite flach. Sie haben alle einen anderen Radius.
Tomo: Das ist richtig.
Gene: Deshalb verkaufen wir Radiuslehren damit Sie sich um die Saiten herum bewegen und die Tafel oder die Oberseite der Falzen überprüfen können.
Tomo: Oh, das ist ein schönes. Ja.
Gene: Und was dachten Sie, das war Tomo?
Tomo: Ich glaube, 9,5" bis 12" sollen.
Gene: Okay, es ist also ein zusammengesetzter Radius. Ein Verbundradius ist ein Radius, der sich ändert. Wir sprechen von einem Teil eines Kreises, der Radiusmessung eines Kreises. Wenn wir also 7-1/4" oder 9-1/2" sind, ist das dieser Teil des Radius des Kreises.
Tomo: Rundheit, richtig.
Gene: Und es flacht sich zu diesem Ende hin ab. Nun, wenn es sich zu diesem Ende hin abflacht, macht es das Biegen von Banknoten einfacher und sauberer.
Tomo: Das ist richtig.
Gene: Aber enger an diesem Ende möchte sich deine Hand kurven.
Tomo: Ich spiele mehr Akkorde auf der Unterseite. Ich spiele mehr Notizen zur höheren Seitenbiegung. Und vor allem biegen ich zwei ganze Stufen wie Oliver King. Das ist großartig.
Gene: Ein flacherer Radius eignet sich hervorragend für Biegungen?
Tomo: Ja.
Gene: Der engere Radius eignet sich hervorragend für Akkorde.
Tomo: Kabel, rechts.
Gene: Das ist also eine Art von
Tomo: Dazwischen.
Gene: Dazwischen. Sie bekommen beides.
Tomo: Das ist richtig.
Dan: Es gibt einen Radius.
Gene: Ja, ihr könnt diese Kurve sehen.
Dan: Das ist eine 9,5". Das bedeutet, dass dieses Board so gebogen ist und auf 12" endet. Und wenn Sie diese beiden zusammensetzen, können Sie den Unterschied sehen.
Gene: Dann verwenden wir diese Messuhren, um den Radius unserer Platine zu überprüfen. Aber Dan, wir haben Understring-Radiuslehren zu messen-
Dan: Der Radius der Brücken.
Gene: Sie möchten, dass der Radius Ihrer Steg dem Radius Ihres Hals entspricht.
Dan: Richtig. Und Kotflügel sind individuell einstellbar, so dass Sie jeden anpassen müssen. In diesem Fall würde es sein, wenn es bei 9,5" beginnt und 12" erreicht, wird es immer flacher.
Tomo: Insbesondere spiele ich etwas Funkiger, ich spiele Biegungen, also benutze ich nicht genau 12". Ich nutze das einfach, um die Basismessung zu erhalten, und erhebe die andere Seite etwas höher. So müssen Gitarrenringe wissen, welchen Radius deine Gitarre hat, und diese verwenden, um zu messen, damit du an einem wirklich guten Ort bist. Und danach können Sie Ihren Geschmack verwenden, um ihn zu senken oder zu erhöhen.
Dan: Sehen wir uns dies mit einem unter Saite. Auf geht's. Das ist eine 20".
Gene: Es wird also bei einem Verbundradius schwieriger, da sich der Radius ändert-
Dan: Bis zum Ende.
Gene: Es wird bis zum Ende flacher.
Bei vielen Hälsen werden die meisten Hälse den gleichen Radius haben.
Tomo: Ich sehe, ich sehe.
Gene: Wenn es ein 7-1/4" wäre, würden wir das einfach auf 7-1/4" setzen.
Tomo: Also im Grunde weitermachen.
Dan: Auf einer Les Paul- oder Gibson-Gitarre findest du keinen zusammengesetzten Radius, egal, wie der Brettradius ist, das würdest du hier unter den Saiten nach oben einstellen. Aber Sie haben keinen individuell einstellbaren Sound.
Tomo: Ja, das ist richtig.
Dan: Das ist einfach, denn es ist schon gemacht, den Radius zu haben.
Aber du kannst den Radius eines Gibson ändern, indem du den Schlitz für die Saite schneidest. Während der Einrichtung musst du also sehr vorsichtig sein, wie tief die Schlitze in den Sätteln sind, da eine Saite höher oder niedriger sein könnte.
Gene: Eine Sache, die ich auch an der Steg machen werde, ist, den Radius etwas flacher einzustellen als das eigentliche Board, weil das die Bassseite etwas nach oben stärkt. Die Leute neigen dazu, die Bassseitenaktion etwas höher zu mögen als die Höhen. Wenn ihr an der Steg etwas flacher legt, bleibt der Radius im Grunde gleich, und dann hebt er leicht auf dieser Seite, in Richtung dieser Seite. Es gibt viel, das in eine Einrichtung geht. Das ist viel zu beachten. Wir haben also viele verschiedene Videos, die Sie durch alle Details von wie man ein Setup durchführt. Wir geben dir einfach einen grundlegenden Überblick, dass das etwas ist, was jeder mit ein wenig Arbeit, ein wenig Übung und einigen grundlegenden Werkzeugen machen kann, die du für deine Gitarre einrichten kannst.
Unzählige Videos, die wir uns angesehen haben. Aber das ist völlig machbar. Das führt uns also zu Nummer vier.
4. Einstellen der Tonabnehmer
Sprechen wir über die Einstellung der Tonabnehmer. Falls Sie es nicht wissen, sind Ihre Tonabnehmer einstellbar. Sie können sie anheben oder absenken, was sich auf den Klang auswirkt. Man neigt dazu, einen klareren Klang zu bekommen, wenn sie niedriger sind, aber wenn man sie verstärkt, wird auch die Lautstärke erhöht. Es ist ein Balanceakt, oder? Und ich weiß, dass Sie ein tolles Video zu diesem Thema auf Ihrem Kanal haben, und ich kann sehen, dass Sie eine Möglichkeit haben, dies zu tun. Gehen Sie uns durch, wie Sie dies bestimmen.
Tomo: Sicher, jedes Teil bewegt sich nach oben und unten, und je mehr Sie nach oben gehen, desto mehr Volumen gewinnen Sie definitiv. An den ersten Tagen dachte ich, dass ich mehr gewinnen kann. Also habe ich ein Hoch aufgestellt, aber dann hat mir jemand gesagt, dass dieser Magnet wirklich die Saiten zieht. Wenn ihr also die 10. Ärgernis abspielt, hört den Sound, ihr bewegt euch ein wenig, dann senkt euch, hört den Sound. Wow, nachhaltig. Ich wusste also nicht, dass niedrigere Geräusche besser sind als höhere. Nicht nur wegen der Höhe, sondern auch wegen weniger Magnetzug. Sie bleiben also erhalten. Das ist also mein Setup, diese Seite unten, das ist höher. Schrittweise etwas höher, nur weil so ziemlich die gleiche Leistung bei der Tonabnehmer. Aber dann hinten möchte ich etwas mehr Lautstärke haben.
Gene: Du steigerst also die Höhe dieses Tonabnehmer [Gene zeigt auf den Tonabnehmer, der der Steg am nächsten liegt], um etwas mehr Volumen herauszuholen.
Tomo: Ein bisschen. Und vor allem, wenn ich zwei Pickups zusammen spiele, ist das ein leichtes Geräusch. Also so, wenn ich vorne spiele, wenn ich zur Mitte und hinten gehe, die gleiche Lautstärke.
Gene: Okay.
Tomo: Ja, das mache ich.
Gene: Viele Menschen wissen also nicht, dass Ihr Magnet eine Anziehungskraft auf das Metall und die Saite hat.
Tomo: Das ist richtig.
Gene: Und je näher man es an die Saite heranbringt, desto mehr wird es diese Saite aufnehmen. Aber man bekommt es zu nah, es wird die Bewegung dieser Saite stören.
Tomo: Richtig.
Gene: Man könnte es also zu hoch haben, man könnte es auch zu niedrig haben. Es geht darum, ein Gleichgewicht zwischen dem Ton und dem, was Ihnen gefällt, und der Stärke des Magneten in Ihrer Tonabnehmer finden.
Tomo: Sie können also noch einmal versuchen, so hoch wie möglich zu heben, hören Sie zu. Niedrig wie möglich, hört zu. Sie können den Unterschied hören.
Gene: Das ist also eine einfache Sache, die jeder tun kann, oder?
Tomo: Das ist richtig. Und man kann Gitarrengeräusche wirklich besser machen.
Gene: Sie können eine ziemlich gute Veränderung vornehmen.
Tomo: Ich möchte, dass ihr das wirklich versucht. Es macht Spaß.
Gene: Experimentieren Sie also mit Ihrer Tonabnehmer, wie auch immer Sie es tun. Wenn Sie ihn messen, um ihn in den Ballpark zu bekommen, aber letztendlich möchten Sie ihn hören.
Tomo: Das ist richtig.
Gene: Das sollte der entscheidende Faktor sein.
Tomo: Das ist richtig.
Gene: Ja.
Tomo: Spielen Sie also für mich etwa 10. Ärger, niedrigere Notizen, wählen Sie die Notiz aus, stellen Sie sicher, dass sie wirklich gut gehalten wird.
Gene: Okay.
Tomo: Ja. So entscheide ich.
5. Anpassung der Intonation
Gene: Okay, also Nummer fünf, sprechen wir über Intonation. Ich denke, das ist etwas, von dem alle Spieler und Musiker zumindest gehört haben. Wenn Sie neu sind, kann es verwirrend sein, aber es ist wirklich einfach, sich anzupassen. Es ist etwas, das jeder tun sollte.
Dan: Damit die Intonation richtig ist, ist es sehr wichtig, dass Sie im Einklang spielen. Es sitzt auf dem StegsStegeinlage, also wenn die Saite in einem langen Winkel aufsteigt und du die Saite drückst, geht sie aus der Melodie. Die Saite liegt nicht auf einer flachen Ebene.
Tomo: Das ist ein toller Ausdruck.
Dan: Je höher du gehst, desto höher ist der Hals, wenn du drückst, du drückst die Saite ein wenig aus der Melodie. Daher haben Sie Sättel, die vorwärts oder rückwärts gehen können, um dies zu berücksichtigen, bis die offene Saite den gleichen Klang wie die geschlossene Saite erzeugt, wenn Sie zur Oktave bei der 12. Schnur kommen. Siehst du, wie diese Sättel sind, sie gehen so? Das liegt daran, dass sie in dieser Position im Einklang spielen. Diese beiden sind sehr ähnlich eingestellt. Der G-Saite wird so zurückgesetzt. Hier spielt es im Tune. Wenn ihr eine neue Gitarre einrichtet und neue Saiten anlegt, könnte es gut sein, die Sättel nach hinten zu bringen, wenn ihr sie Saite, damit ihr die Intonation einstellt und vorwärts geht und ihr keinen Knick in dieser Saite habt. Wenn ihr alle Sättel nach vorne habt, neue Saiten anlegt, wird es wahrscheinlich sehr scharf spielen. Und dann bringt ihr die Sättel zurück und ihr habt schon einen Knick davor.
Gene: Das ist ein guter Punkt. Es gibt also eine kleine Kurve in der Saite, wo sie über den Stegeinlage geht, und wenn ihr zu weit vorwärts geht und euch zurückbewegt, dann ist der Knick vor dem Stegeinlage und kann eure Saite beeinflussen. Das ist ein guter Punkt.
Dan: Wenn ihr einen Stratokaster habt, hier erhaltet ihr ein sehr gutes Beispiel dafür, wie eure Sättel aussehen sollten. Je nach Fadenstärke wäre Saiten das ein guter Ausgangspunkt.
Gene: Wenn wir also die Intonation einstellen, vergleichen wir, wie Tomo sagte, die offene Note mit der Oktave beim 12. Fret.
Tomo: Das ist die, die ich nicht nur benutze. Ich verwende ein Stimmmechanik nur weil ich meinem Ohr nicht vertrauen kann. Mehr Details. Und noch eine Sache ist, dass Menschen dazu neigen, etwas härter zu drücken. Ich sitze also nicht perfekt, ich gehe etwas tiefer, wenn ich 12. Ärger habe.
Gene: Das ist ein guter Punkt. Ja. Ich tue dasselbe, um den Druck zu berücksichtigen. Je härter ihr drückt, desto mehr erhöht ihr die Steigung der Note und ihr könnt das in diesen Sätteln kompensieren. Also prüfst du die offene Notiz auf deinem Stimmmechanik und vergleichst sie dann mit dem 12.
Tomo: Ja.
Gene: Okay.
Und dann stellst du die Länge der Saite am Stegeinlage so ein, dass die beiden Notizen übereinstimmen.
Tomo: Genau. Wenn Sie als Spieler können, müssen Sie es selbst tun, weil Sie Ihren eigenen Ton haben, Ihre Berührung. So entscheiden Sie.
Gene: Das ist ein Laufthema, das wir durchgehen, ist, dass es einige grundlegende Regeln gibt, die wir alle befolgen, aber letztendlich liegt es an dem Spieler. Das funktioniert für Sie. Das wollen Sie hören. Das funktioniert auf deiner Gitarre. Es wird alles anders sein. Eine Sache, die ich gerne tun würde, sind nur Fret Chords entlang der ganzen Länge.
Tomo: Das ist richtig.
Gene: Und ich werde mich von der 12. Sorge weg anpassen, um einige Notizen zu korrigieren, die
Tomo: Oh, das ist großartig.
Gene: Stört mich mehr in dieser Position oder in dieser Position. Ich denke, die Leute heiraten damit, dass es bei der 12. Fret perfekt sein muss. Das nicht. Es ist ein guter Ausgangspunkt, aber lassen Sie Ihren Spielstil, Ihr Ohr der Richter sein. Man kann die Intonation überall dort korrigieren, wo sie meiner Meinung nach am dringendsten benötigt wird. Welche Art von Werkzeugen brauchen wir, um dies zu tun? Wir brauchen einen Schraubenzieher und nur einen qualitativ hochwertigen Stimmmechanik.
Tomo: Stimmmechanik, ja.
Gene: A Strob-Stimmmechanik ist schön. Das verwenden wir in der Werkstatt, aber nur einen guten, genauen Stimmmechanik. Die meisten modernen Tuner sind ziemlich genau.
Tomo: Also ich verwende keine Clip-Tuner, ich verwende nur Plug-ins, damit das Signal wirklich stark wird und ich es hören kann.
Dan: Ich mag mein iPhone. Es gibt viel-.
Gene: Ich habe eine Strobe Stimmmechanik App.
Dan: Da ist ein Stroboskop Stimmmechanik. Guitartuna. Wenn ihr das bekommt, erklingt es, wenn ihr auf die Notiz trefft.
Gene: Okay.
Dan: Ich muss vier verschiedene haben. Es ist immer dein Ohr, weil du den besten Gitarrenspieler hören kannst. Du bist in einem Club und sie sagen, lasst uns hier hinaufkommen, und vielleicht gehst du auf eine Gitarre hoch, die perfekt in der Melodie ist und beginnst zu spielen und etwas zu ändern, nur weil du es ein wenig anders hörst.
Tomo: Das ist großartig bei E-Gitarre, weil es kein Klavier ist, sondern nur ein unvollkommenes Instrument.
Dan: Das ist es.
Tomo: Das macht menschlicheren Klang. Deshalb lieben wir Gitarre.
Gene: Das ist auch ein guter Punkt. Das bringt uns in eine Akustikgitarre? Wie stellen Sie die Intonation auf eine Akustik ein? Es ist etwas schwieriger. Das ist etwas, worüber du wahrscheinlich mit einer Werkstatt sprechen möchtest, denn es geht darum, die Schnitzerei deines Stegeinlage zu wechseln, die Kompensation auf deinem Stegeinlage. Das wird ein bisschen viel. Aber auf einer E-Gitarre ist dies ein Stück Kuchen.
Tomo: Wir sprechen von elektrisch.
Gene: Auf einer E-Gitarre können Sie Ihre Intonation anpassen.
Tomo: Das ist also wirklich ein lustiger Teil, man kann alles selbst anpassen.
Gene: Ja. Überprüfen Sie Ihre offene Notiz gegen den gekräuselten 12. Fangen Sie dort an. Passt die Länge eures Stegeinlage an, bis beide übereinstimmen. Wenn Sie mehr Details darüber wünschen, haben wir wie immer viele Videos darüber [Bildschirmtext lautet: Vorgeschlagen: Die Intonation einer Gitarre einstellen]. Sieh dir unsere Abschnitt „Videos und Ideen“. Hier finden Sie viele Informationen.
6. Allgemeine Wartung
Okay. Für Nummer sechs nennen wir diese allgemeine Wartung, nur einen Oberbegriff für die Pflege und Ernährung Ihrer Gitarre. Dinge wie Reinigen, Anpassen von Hardware, Feuchtigkeit, nur das allgemeine Gefühl, wie Sie Ihre Gitarre pflegen. Tomo, was ist Ihnen wichtig? Nach welchen Dingen suchen Sie?
Tomo: Ich reise viel. Für den Fall, dass Schrauben nicht gelöst werden. Also ziehe ich nur ein bisschen so an. Und jedes Mal, wenn ich die Saiten wechsele, verwende ich ein trockenes Tuch und wische einfach alle Ärmchen dazwischen ab, so dass alles sauber ist, damit ich wirklich gut spielen kann. Es ist nicht nur für Looks.
Gene: Also, um die Oberseite Ihrer Ärger sauber zu halten. Fühlt sich geschmeidiger an als die Saiten.
Dan: Und das Holz.
Gene: Und das Holz.
Tomo: Das ist richtig.
Gene: Wenn man sowas im Griff hat, bleibt es sauber. Es ist viel schwieriger, wenn man zwei Jahre ohne Reinigung geht und dann plötzlich einen Schuss Schuss hat, den man entfernen muss.
Tomo: Das ist richtig.
Gene: Und Sie machen das einfach trocken, Sie brauchen nicht unbedingt eine Chemikalie oder einen Reiniger, wenn Sie den Überblick behalten.
Tomo: Ich habe also auch viele Vintage-Gitarren. Wenn ich den Reiniger aufsetze, möchte ich nicht alles ausziehen. Also alles nur trocken, so.
Gene: Ja. Das ist ein guter Punkt. Wir kümmern uns hier in der Tech-Abteilung sehr darum. Die Leute nehmen eine Vintage-Gitarre und sie gehen und sie legen eine Poliermasse darauf.
Tomo: Oh, Verbindung.
Gene: Und dann-
Tomo: Man will nicht alles mitnehmen.
Gene: Ja, du entfernst alle Jahre von Ablagerungen. Wenn du eine schöne, saubere, glänzende Gitarre willst, vielleicht. Aber das muss eine ziemlich intensive Sache für eine alte Gitarre sein.
Also bleibt dran, die Gitarre sauber und ihr werdet besser dran sein.
Tomo: Wie wäre es mit hier? Ich sehe, dass viele Schüler manchmal eine wirklich lose Verbindung haben. Und welche Art von Ausrüstung verwenden Sie, um diese festzuziehen?
Gene: Sie sprechen hier über Ihre Ausgangsbuchse.
Tomo: Ja.
Gene: An Ihrem Becher befestigt.
Tomo: Hier stecken Sie jeden Tag ein und aus. Und mit der Zeit wird es so locker, auch im Becher, dass man sich weiter bewegt. Und damit ich hören kann, wie das Signal ein- und ausgeht.
Gene: Dies beeinträchtigt die Verbindung Ihres Steckers.
Tomo: Das ist richtig.
Gene: Zum Gerät.
Tomo: Nahezu Bruch in einem Kabel.
Gene: Ja. Also, Dan, ich bin sicher, dass du ein Tool verwendest, das ich auch gerne verwende.
Dan: Der Frank Ford.
Gene: Der Frank Ford Gripper [Bildschirmtext lautet: Jack The Gripper]. Ja. Das verkaufen wir.
Dan: Es ist ein Werkzeug, das ein Gewindestück auf einer Nocke hat, das hineingehen und die Innenseite des Buchse greifen kann, aber du steckst es auch durch einen Schraubenschlüssel. Der Schraubenschlüssel hält hier. Sie halten also den Buchse und ziehen ihn fest.
Gene: Wovon wir hier sprechen, für diejenigen, die es nicht wissen, ist, dass sich der Buchse dreht. Wenn Sie also die Mutter festziehen möchten, wird sich auch der Buchse drehen wollen. Und man kommt nirgendwo hin. Ihr dreht die Drähte im Inneren.
Tomo: Ja, brechen Sie den Kabel.
Gene: Und Sie können Schaden anrichten. Das Werkzeug, auf das sich Dan und ich beziehen, ist eines von Frank Ford, das sich auf der Innenseite des Buchse befindet und das von innen greift und es daran hindert, sich zu drehen. Und dann gibt es außen einen echten Schraubenschlüssel, um die Mutter anzuziehen. Also hält es den Buchse. Es greift den Buchse und gibt Ihnen die Möglichkeit, die Mutter anzuziehen. Damit geht es nur darum, deine Hardware zu überprüfen und sicherzustellen, dass deine Riemenknöpfe fest sitzen, dein Buchse fest sitzt.
Tomo: Also Gurtknopf, noch eine Sache, die man überprüfen muss, weil man dieses Teil immer benutzt und dann locker wird. Und was passiert, wenn man festzieht, diese Schraube bewegt sich manchmal.
Gene: Es hört auf zu greifen.
Tomo: Genau. Kein Greifen. Also dann nehme ich das ab und ich benutze Zahnstocher Stick ein und dann habe ich die Schraube wieder gesteckt. Auf diese Weise fügen Sie das Holz hinzu, um es aufzufangen.
Gene: Ja, ich bin mir sicher, dass wir das gesehen haben –
Dan: Millionen Mal.
Gene: Millionen Mal im Geschäft.
Tomo: Das habe ich dort gelernt. Genauso, wie ich es irgendwann mit diesen mache.
Gene: Es ist also nur eine Möglichkeit, wenn eine Schraube im Holz herausgezogen wird und wieder etwas Grip in das Holz erhält.
Tomo: Genau. Genau. Achte also darauf, dass ich das festziehe, achte darauf, dass ich mich nicht drehe. Gleiche Art und Weise. Und noch eine Sache, die ich normalerweise prüfe.
Gene: Ihre Befestigungsschrauben.
Tomo: Befestigungsschrauben, da diese etwas locker sein könnten. Also verwende ich Werkzeuge, um zu verengen, aber wenn ich das halte, sage ich den Schülern, will man nicht so gehen, weil man dann etwas zu viel verengt. Also halte ich so, Licht [Tomo hält den Schraubendrehergriff nur mit den Fingerspitzen], dann fast ein bisschen aufgeben.
Gene: Sie wollen es eng anlegen, aber Sie wollen es nicht übertreiben.
Tomo: Genau. Das ist der Schlüssel.
Gene: Sie können Schäden verursachen, Sie können die Schrauben zu fest abziehen. Im Allgemeinen sollten Sie nur überprüfen, ob alles, was festgezogen werden muss, eng und eng anliegt.
Dan: Für meine 2 Cent ist es immer wichtig, daran zu denken, dass du deine Gitarre an einem Ort ruhen lassen möchtest, an dem du dich ausruhen möchtest. Feuchtigkeit, Trockenheit, Nässe, Gitarrengehäuse-Befeuchter gut sind. In einem Gitarrenladen verbringen wir viel Zeit damit, unsere Luftfeuchtigkeit das ganze Jahr über zwischen 40 und 50 % zu halten. Es ist nicht einfach, aber es ist sehr machbar. Dasselbe gilt für Ihr Zuhause. Du wirst Glück haben, wenn du einen Luftbefeuchter hast, All-Home-Luftbefeuchter, sie sind großartig, aber du willst deine Gitarre nicht im Auto bei eiskalter Kälte lassen und sagen, oh, ich werde sie morgen bekommen. Ich nehme meine Gitarren nicht im Regen heraus und nehme meine guten Akustikgitarren oder sogar Elektrik im Frühling nicht gerne draußen, wenn es hier in Ohio gerade so feucht wird. Kümmern Sie sich um Ihre Gitarre, wie Sie es selbst tun würden.
Tomo: Richtig. Das ist ein guter Punkt.
Gene: Vor allem, wenn wir von einer Akustikgitarre sprechen, die sehr empfindlich auf Feuchtigkeit reagiert. Investieren Sie also in eine Feuchte-Messgerät, das ist fair zu sagen. Wenn man eine Akustikgitarre hat und irgendwo wohnt, wo das Wetter trocken wird, vor allem im Winter, merken viele Leute nicht, dass es überall Schnee gibt. Aber das bedeutet nicht, dass Feuchtigkeit in der Luft ist.
Tomo: Der Raum ist beheizt.
Gene: Das Erhitzen trocknet eine Gitarre sehr, sehr schnell aus. Also ein Schallloch-Befeuchter ist gut, wenn man eine Akustikgitarre hat, die Massivholz hat, sollten wir das sagen.
Tomo: Vielleicht noch einmal. Welche Luftfeuchtigkeit ist gut? 40, 60?
Dan: Zwischen 40 und 50.
Tomo: 50. Okay.
Gene: 40 bis 60 , wenn Sie müssen, aber so nahe wie möglich bei 50 . Allgemeine Reinigung, Festziehen Ihrer Hardware, Luftfeuchtigkeitsbewusstsein, einfache allgemeine Wartung, Pflege und Fütterung Ihrer Gitarre. Behandeln Sie es wie Ihr Haustier, wie Sie selbst. Seien Sie einfach auf dem Laufenden, bleiben Sie dem voraus und es wird Ihnen besser gehen. Okay. Das sind also sechs Dinge. Das sind sechs grundlegende Dinge, die jeder kennen sollte. Richtig? Jeder Spieler.
Tomo: Ich glaube wirklich, das ist so. Diese Dinge helfen dir wirklich beim Spielen.
Dan: Jeden Tag. Wenn deine Gitarre nicht richtig aufgestellt ist, spielst du nicht richtig. Alles, was wir hier gesagt haben, ist für Sie wichtig.
Gene: Und ich denke auch, dass es Dinge gibt, die jeder tun kann.
Dan: Ja, das ist richtig.
Gene: Dies erfordert keine enormen Investitionen in Tools oder Unterricht oder Lernen. Sie können dieses Zeug mit einigen Videos und Tools, die wir da draußen haben, herunterholen.
Tomo: Haben Sie keine Angst. Sie machen es einfach.
Gene: Haben Sie keine Angst. Das macht dich zu einem besseren Spieler. Du verbringst weniger Zeit mit Jungs wie mir und Dan, die bezahlen, um deine Gitarre zu fixieren, und mehr Zeit mit Jungs wie Tomo, die lernen, wie man die Gitarre spielt.
Tomo: Aber ich muss ein bisschen lernen, damit ich es beibehalten kann.
Gene: Ja. Jeder Spieler sollte in der Lage sein, diese Dinge zu tun. Vielen Dank, dass Sie zu uns gekommen sind. Vielen Dank, Tomo, dass Sie ganz aus Boston kommen.
Tomo: Sie sind willkommen.
Dan: Tolle Zeit, Mann.
Tomo: Vielen Dank.
Gene: Es war ein Vergnügen, Sie kennenzulernen und Ihnen zu zeigen, und eine echte Ehre, an Ihrer Gitarre zu arbeiten.
Tomo: Vielen Dank. Ebenso. Vielen Dank, Leute. Das ist erstaunlich.
Gene: Vielen Dank, dass Sie zu uns gekommen sind. Wir werden Sie das nächste Mal sehen.
Dan: Auf Wiedersehen. Vielen Dank, dass Sie bei uns sind.
[Tomo spielt schnelllebige E-Gitarre]
