Michi Matsudas schießpulververbrannte Gitarre

Ausgabe 201 10. Oktober 2013

Gitarre aus dem West-Ost-Konzept: Michihiro Matsuda unterrichtete im August Gitarrendesign auf dem Guitar Seminar von Galloup Guitars' Northwoods. Wir hatten das Glück, dieses Video zu erhalten, als Bryan Galloup Michi zu seinem einzigartigen Schießpulververbrennen befragte.

Zusätzliches Video für unsere japanischen Freunde: Sehen Sie sich dieses Video an, in dem Michi seine Konzeptgitarre beim Northwoods Seminar (auf Japanisch) beschreibt.

In diesem Video zu Geschäftsgeheimnissen:

Bryan Galloup interviewt Michihiro Matsuda
Verbranntes Finish mit Schießpulver anstelle von heißen Eisen
Michis Finishing-Technik testet die Rauchmelder seines Shops!
Nahaufnahmen der außergewöhnlichen Details von Michis Arbeit

Video-Transkription

Bryan Galloup: Mein Name ist Bryan Galloup und ich bin einer der Gastgeber der 2013 Northwest Seminars, und eines der Dinge, die ich wirklich umsetzen wollte, war, meinen Freund Michi hierher zu bringen, und ich war immer ein großer Fan seiner Arbeit und seines Auges für Design, und auch für seine Arbeit mit Tone und Michi, Sie waren Lehrling von Ervin Somogyis, vielleicht sogar seines zweiten Lehrlings, richtig?

Michi Matsuda: Ja.

Bryan Galloup: Und er hat viele Sachen von Ervin aufgenommen und auch viele Dinge aus Ihrem Kunsthintergrund mitgebracht, und Ihre Geschichte ist japanisch, richtig? Ja. Und was wir gerade als Beispiel für eine Gitarre haben, die ich tatsächlich bei der Montreal Guitar Show gesehen habe, und ich wurde ziemlich mitgenommen, und das erste, was ich bemerkte, war die Arbeit, die Sie oben geleistet haben. Ich wusste nicht, was es war, aber ich glaube, dass das Schießpulver ist, das Sie verwendet haben.

Michi Matsuda: Ja.

So verbrennen Sie das Finish mit Schießpulver

Bryan Galloup: Vielleicht könntest du ein bisschen erklären, wie du mit dem Schießpulver durch das Verbrennen des Oberteils gegangen bist. Sie haben diese Bereiche, die dunkler sind, und die Bereiche, die heller sind. Das ist natürlich mit dem Schießpulver.

Michi Matsuda: Es ist natürlich. Diese originelle Idee stammt vom traditionellen japanischen Instrument Koto. Das Instrument hat traditionell eine verbrannte Oberseite und einen verbrannten Körper. Ich wollte es ausprobieren, die gleiche Wirkung wie die Gitarrenoberteile.

Bryan Galloup: Mir ist aufgefallen, dass dies ein mattes Finish ist. Handelt es sich um Nitrocellulose?

Michi Matsuda: Oh, Junge. Also zuerst habe ich es als traditionelle Methode für dieses Verbrennen ausprobiert, das ist die Heizeisenmethode, aber es war zu aggressiv für die Gitarrenoberteile.

Bryan Galloup: War das?

Michi Matsuda: Weil es zu dünn ist, das Gitarrenoberteil, also suchte ich nach einer anderen Möglichkeit, einen Scorch zu machen, dann geht es um den Schießpulver. Es ist sehr kontrollierbar.

Bryan Galloup: Sind Sie nach dem Verbrühen zurückgekehrt und haben das ein wenig abgekratzt, um diese schönen Linien zu bekommen?

Michi Matsuda: Ja. Nach dem Verbrennen erzeugt es viele Beulen an der Fichte, also musste ich zur französischen Politur gehen und die ganzen Lücken füllen, aber kein Schleifen. Die Verbrennung befindet sich direkt auf der Oberfläche. Wenn Sie Schleifen gehen, geht es zur Fichte, zur natürlichen Fichte, also kein Schleifen, geht zur französischen Politur mit dem Bimsstein [auf dem Bildschirm steht: Bimsstein, um Krater zu füllen] und füllt die Lochlücken, dann schieße ich ihn mit nur 1-2 Schichten Nitrocellulose Satin Lack beenden.

Michihiro Matsuda Rosetten

Bryan Galloup: Es ist schön und ich merke auch, dass ich deine Rosette sehen kann. Dies ist ein typisches Rosettendesign für Sie, also haben Sie die unterbrochenen Linien, aber es ist wirklich ziemlich einfach. Einige Ihrer anderen Rosetten können herunterkommen und sich drehen, oder die Kartons und die Linien, von denen ich übrigens schon immer ein großer Fan war.

Michi Matsuda: Vielen Dank.

Bryan Galloup: Aber dieses hier gefällt mir wirklich, wie es leicht durch die Verbrennungen kommt.

Michi Matsuda: Ja. Ja, genau. Das wollte ich haben, irgendwie organischer.

Michihiro Matsuda Brücken

Bryan Galloup: Absolut. Man sieht, dass es einige der klassischen Arbeiten gibt, die man auf Brücken macht. Könnten Sie mir etwas über Ihre Schnitte erzählen?

Michi Matsuda: In dieser speziellen Form versuchte ich, die Panelform anzupassen, vielleicht in europäischen Gitarren aus dem 19. Jahrhundert, aber ich versuchte, daran zu denken. Man kann auf meinem Weg interpretieren.

Bryan Galloup: Absolut. Diese Schnitte sind hier und hier hervorragend.

Michi Matsuda: Vielen Dank.

Weitere Michihiro Matsuda Designelemente

Bryan Galloup: Viele Designelemente von Michis Bindeglied, wie dieser Absatz, der mit der Arbeit zusammenhängt, die wir uns gerade auf der Brücke angesehen haben. Es ist eine feine kleine Linie, die fast impliziert, dass deine Handfläche dorthin passen könnte, insbesondere auf einer Cutaway-Gitarre, und sie schneidet ein und bewegt sich in diese schöne asymmetrische Ferse oder Fersenkappe hinein. Ein Element klebt von der Brücke bis zur Ferse und bringt dich direkt in den Steckkopf. Michi, könnten Sie mir etwas darüber erzählen?

Michi Matsuda: Ich habe einen sehr kleinen, winzigen Tuner verwendet, und ihr könnt in den Gitarrenkopf passen, und diese Tuner-Tasten habe ich gemacht. Das sind die ersten der traditionellen japanischen Instrumente, die Shamisen genannt werden, und sie haben den japanischen oder chinesischen Charakter, und sie sagen Glück und auch Langlebigkeit.

Bryan Galloup: Bei der Verankerung habe ich bemerkt, dass wir einige der feinen Detailarbeiten haben, für die Sie so bekannt sind. Könnten Sie mir etwas darüber erzählen, wie Sie das gemacht haben?

Michi Matsuda: Das ist eigentlich kein einteiliges, eigentlich ein dreiteiliges Peghead, und dazwischen habe ich Ahornlinien bekommen, und auch zwischen den Ahornlinien sind sie eingefärbt [unhörbar 00:04:34]. Auch ebony [inaudible 00:04:36] dazwischen.

Bryan Galloup: Neben Ihrer Blätterarbeit ist auch die feine Arbeit wie an der Nuss. Wenn Sie die Gitarre durchgehen, können Sie so viele weitere Details aufnehmen, dass wir einfach nicht genug Zeit haben, um sie durchzugehen. Wir fühlen uns so geehrt, dass Sie am Northwood-Seminar teilnehmen könnten, und freuen uns, dass wir die Gelegenheit haben, uns dieses Instrument anzusehen. Vielen Dank, Michi.

Michi Matsuda: Vielen Dank, Bryan. Vielen Dank für diese Gelegenheit.